GMovier - 极影客

欢迎来到Willard世界，在这里太阳永远挂在天上，大家互相和睦相处。许多年前，地球被尘云覆盖，死尸都站起来袭击人类，活人和僵尸人之间的战争开始了。 一个集团ZomCon应运而生，击败并统治了所有的僵尸，让他们为人类工作，做人类的仆人。ZomCon一直努力让Willard的人们相信所有的一切都在控制之中，但是，真的都在他们控制之中吗？ 蒂米・罗宾逊可不这么认为。11岁的蒂米已经知道了整个世界都是假的，只是他的父母不肯承认这一点。现在，ZomCon的安全部首脑搬到了路口，而蒂米的妈妈觉得自己是整个街区唯一没有僵尸人做仆人的家庭主妇。当她把僵尸人Fido领回家后，蒂米有了新朋友Fido。尽管蒂米的爸爸非常讨厌僵尸人，蒂米仍然坚持想要留下Fido。当Fido把他们的邻居吃掉之后，蒂米父母的忍耐达到了极限…… 有时候，我们需要让死人来教我们如何活着……
Bill Robinson: Now, I know youre not supposed to have a hand gun until youre twelve... but it can come in real handy. 比尔·罗宾森：现在，我知道你在12岁之前，是不能拥有一把手枪的……但是它迟早会派上用场的。 Bill Robinson: Id say Im a pretty darn good father. My father tried to eat me. I dont remember trying to eat Timmy. Helen Robinson: Bill, just because your father tried to eat you does that mean we all have to be unhappy? 比尔·罗宾森：我想说的是，我是一个好父亲……我的父亲曾经尝试把我吃了，可是我不记得我有过想吃掉蒂米的念头。 海伦·罗宾森：比尔，是不是因为你的父亲曾经想把你吃了，就意味着我们所有的人都得经历不幸？ Mr. Bottoms: Theyre not particularly fast, are they? 巴特姆斯先生：他们并不是特别快，不是吗？ School Children: [singing] In the brain and not the chest. Head shots are the very best. 学校的孩子（唱）：是脑袋而不是胸膛，爆头才是最好的选择。 Priest: Head coffin please. 牧师：棺材请往前。

　　【安德鲁·柯里的自白书】
　　影片的编剧兼导演安德鲁·柯里(Andrew Currie)似乎一直都非常喜欢那种对常规的电影类型进行大胆的挑衅或暗中搅和的作品，然而作为一种讲故事的表现形式，类型电影所要遵循的公式是无法避免的，而柯里却独独对那种表面上遵章办事、骨子里不乏冷嘲热讽的影片情有独钟，他希望可以用一种全新且特殊的方式重新定义电影的含义。比如说《蓝丝绒》，这部影片基本上遵照的是黑色电影的框架，再穿插进侦探故事和情景剧的模式……同理还有《妙想天开》、《杀死比尔》、《黑店狂想曲》和《剪刀手爱德华》，都在以一种“反”类型电影的方式讲述着它们的故事。柯里说：“作为一名电影人，我觉得游走于两种或两种以上不同的电影类型之中，有主有次，其实是一件非常有意思的事情。首先，你要先将故事的主题定下大致的风格，然后通过转换讨论的焦点和场景，往往能够得到角色和主题方面更加深层的意义。”
　　至于《僵尸人FIDO》，安德鲁·柯里本来的意图就是将它制作成情景剧，再结合进对社会的讽刺、幽默，最后加入一些“人与狗”类型电影的元素……当然，它基本上还是一部僵尸电影，只是被放进了一个非常有50年代的风格的彩色世界中而已。
　　1997年，安德鲁·柯里拍摄了一部名叫《夜幕幽灵》(Night of the Living)的电影短片，并将它描述为“私人的恐怖电影”，讲述了一个小男孩的酒鬼父亲从马车上掉了下来，然后继续喝酒……男孩并不明白父亲行为的真正含义，就将这种情况判断为“他的父亲正在变成一个僵尸”，柯里表示：“我非常喜欢这个想法，因为男孩是在利用他的想象力处理自己所面对的痛苦以及混乱的事实。当然，短片中不会避免一部恐怖电影所需要的拍摄技术，例如灯光、音乐和基调。将男孩的想象植入一个非常现实的世界中，反而可以帮助故事研究父与子之间所产生的微妙情感变化。所以到了《僵尸人FIDO》，我希望可以将这个主题进一步深入，故事仍然对焦在孩子与父母之间的沟通不良，只是抵达一个更高的表现水平而已。影片的主题则是关乎人心的，也就意味着‘活着’，以正常人的形式存在于这个世界上。然后我们再用僵尸来暗喻‘其他人’--也就是那些丧失了人性的人。《僵尸人FIDO》最大的讽刺就在于僵尸作为这个家庭的仆人，却比父亲更像是一个‘活着’的人。”
　　同时，《僵尸人FIDO》也是对当前社会和政治状况的一种讽刺，某种程度而言，这部影片更像是一个寓言，因为它所讲述的那个故事并不完全是真实的。安德鲁·柯里说：“我一直都非常喜欢道格拉斯·塞克执导的作品中，对于视觉冲击的大胆运用，我也喜欢他借用情景剧的模式，然后加进相应的想象力，来评论一个社会问题。所以我特意让《僵尸人FIDO》与塞克的影片有许多相似的地方，同时也是我制作这部影片的最大灵感。这里的僵尸是一个模糊的暗喻，我不想把僵尸归纳为一个特殊的物种--比如我的电影短片中的酒鬼，而是想通过僵尸为观众提供一个与众不同的视角切入故事。”
　　也就是说，影片是建立在一种“仇外”的基础上，显然，僵尸就是这个社会上的“其他人”，那么他们意味着什么呢？答案根据提出问题的人的身份的变化，也会有所不同。总的来说，“仇外”代表着一种对“其他人”的恐惧，是最流行、最危险的政治武器。安德鲁·柯里发现了这种普通存在于社会上的“恐惧”，于是他决定制造一个故事环境，借以体现这种情绪所带来的危险性。
　　另外，安德鲁·柯里还喜欢以一种幽默的手法来讲述一个相对严肃的故事：《僵尸人FIDO》的中心主题是父亲，是爱，而不是恐惧。比尔是一个快被恐惧感消耗光了的活人，他害怕和儿子变得亲密，继而出现情感方面的交流。比尔就是那种无法克服内心恐惧的典型代表，他可以帮助我们有效地理解影片的主题，以及活人的世界所潜伏的伤害。也正是这个角色，让我们感觉一个死人--菲兜，反而更像是一个有血有肉的活人。
　　【关于拍摄】
　　影片是在加拿大的不列颠哥伦比亚省东部美丽的欧垦娜根山谷实地拍摄的，那里有起伏的山脉、透明清凉的河流以及青葱的葡萄园。与此同时，剧组还在这里发现了一幅惊人的画面，完美地再现了影片中罗宾森家所在小城镇需要的50年代怀旧风格。美工师罗布·格雷(Rob Gray)说：“当我来到欧垦娜根山谷时，被扑面而来的怀旧气息所倾倒……我还发现，想要建造影片中的僵尸公司，就应该还原上世纪50年代的广告业的特点--记得那是一个宿醉醒来的早上，我驾车紧跟在一辆奔驰的后面，看到了车盖上用来装饰用的三条组线条，有着一种平衡的力量美。我突然从中找到了灵感，将这三条线稍加改变，就成了僵尸公司的标识，代表着这里没有‘活着’的概念。”
　　确实，罗布·格雷在布景方面，参考了许多上世纪50年代的车型，就连僵尸公司的名字，也来自于福特公司生产的一款轿车……这一切都让人们相信，二战后，这个世界是在发展、在进步的。格雷说：“最让我们感到高兴的是，欧垦娜根山谷里竟然有一个巨大的古董车俱乐部，里面有成打的被完美地保存着的古董车，而我们就把它们直接拿过来，让其变成僵尸公司的代步汽车。不知道是不是因为欧垦娜根山谷的空气质量比较特殊，这些车没有一辆生锈或显得很旧，感觉就好像真的回到了过去，汽车所生产的那个年代。”
　　剧组还在欧垦娜根山谷找到了一家废弃的威士忌酿酒厂，正好改良后就变成了僵尸公司，同时也坚定了罗布·格雷选择这里作为影片的场景地的信念。安德鲁·柯里表示：“将酿酒厂改造成僵尸公司的总部，真是一个非常完美的选择，因为僵尸公司在影片中所代表的不仅仅是一家企业，还是当时的政体，是让威拉德乃至全世界正常运转的仅存的权力象征。因为只有僵尸公司能够给人类带来安全感，能够让僵尸变得温顺，甚至垄断了人们日常的消耗品……能够找到一个如此合适的地点做僵尸公司，对于我们还原充满田园气息的威拉德的过程，真是一个意外的惊喜。”
这是一部亲切的僵尸喜剧电影，编导安德鲁·柯里将这种类型的电影所有元素都重新丰富梳理了一番，能够看出来，用了相当可观的风格化和智慧。