影片概述
冈拉梅朵
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影片内容
冈拉梅朵是西藏的一朵花、一幅画、一首歌、一间酒吧、一个女人的名字；冈拉梅朵是流传了半个多世纪前的一段凄美动人、寻找与错过的爱情故事。
从北京来的美丽孤傲的录音师安羽在拉萨的第一夜阴差阳错地投宿到藏族鼓手阿扎家，引出一段奇异的情缘。曾经因一曲《冈拉梅朵》红遍全国的著名女歌手在突然失声从歌坛悄悄消失后，做了录音师的安羽，从声音的传唱者变成了声音的记录者和聆听者。
她被西藏的一个歌声，湖边的一个幻像召唤，执拗地前往遥远的西藏神湖寻找那神秘歌声，沿途录下西藏大地的天籁之音，踏上了一程充满神秘和未知的音乐朝圣之旅。
与她结伴而行具有奇幻般魔力的鼓手阿扎一路上不断和她产生冲突和摩擦，俩人怀着各自的梦想和目的，几番分分合合，既难以相处又难舍难分，殊不知两个人的命运在冥冥之中早已被“冈拉梅朵”这个名字系在了一起。
女人是旋律，男人是节奏。两个不同民族，不同性格，不同人生，不同梦想的一对现代男女的邂逅和结伴，交织出一部优美动人的乐章，无形中又演绎了与老一代人命运相似的寻找与错过的一幕爱情故事，《冈拉梅朵》的旋律继续在西藏的雪山和草原上回荡……
戴玮专访：《冈拉梅朵》将是音乐电影上一个新突破
《冈拉梅朵》是个新尝试
记者：是什么契机让您想要创作这么一部新概念多元风格的音乐电影？编剧扎西达娃说，这个影片的题材和风格都是您提出的，尤其是体现在影片中的多种情感交织，以及多种艺术手段揉合的创意，要如何把握？
戴玮(本片导演)：早在2002年，我还在电影学院读在职研究生班时，我的论文写的就是音乐电影。当时我对音乐电影还没有今天这样深刻，现在我对我选择的这个题材已经有了跟当初完全不一样的感受了，我已经把音乐电影上升到了一个全新的概念去实践。我看了很多国外的优秀的音乐电影，发现他们把音乐和人物的命运结合在一起，这是很伟大的想法。我想做电影，但是我不想放弃我对音乐的感受。所以就有了做音乐电影的创意。包括把歌舞也加入其中，这可能会是一个突破。我看了国内很多的音乐电影，《刘三姐》、《五朵金花》、《阿诗玛》等，歌曲新，很有民族特点。但我觉得除了民族本土的东西，还要加进现代生活的时尚元素，到了21世纪以后，就没有这种层面上的音乐电影。《冈拉梅朵》这部电影将会是一种新尝试，新突破。我认为，音乐电影首先要有一个很好的故事。于是我就找人来写剧本，我和捞仔都非常喜欢西藏，我们的共同的想法就是做西藏的故事和音乐。我和捞仔先从音乐上沟通，捞仔也很高兴，他说做西藏的音乐一定找他。于是2004年，我开始寻找机会来筹备这部片子。
记者：你为什么会把西藏这个在一般人看来很神秘的地方作为作品的一个载体？
戴玮：因为我想让作品更具有民族特点，西藏的音乐比其他地方更深邃、更具有情感上的震撼力。而且，西藏特殊的民族文化吸引着众多来自各国的旅游者。各方面的优势将会让作品更能引起国际上对中国西藏的关注，因为这片中国土地太神秘了。另外，我个人也非常喜欢西藏，从1998年就开始陆续进藏，我拍的很多MTV作品都是在西藏完成的。等我想做音乐电影的时候，选择西藏来拍，已经不是我的一个梦想了。我对西藏的人文、风土人情情有独钟。
观众将会为《冈拉梅朵》的真实感动
记者：作品里表现了很多国际化的时尚生活元素，这种时尚生活元素既有我们国内现代都市生活的基础，又有国际性的痕迹，这和你想要表现的本土文化有冲突吗？
戴玮：其实我想反映的都是西藏的现实，西藏是跟着时代的步伐同时进步的，西藏也有时尚的东西，西藏的青年也有自己时尚的生活方式！他们跟外面的世界很接近，我没有融合很多西化的东西，而是它本身已经具有这样的生活特点。我只是表现这样的东西。我们的故事都是今天发生在西藏的事，任何人看了《冈拉梅朵》都会为它本身的真实感动。在西藏都可以看到的时尚元素，我的片子就立足在‘今天’的西藏。我的作品很真实的再现了现在藏族年轻人的生活。很多人，包括海外的人都不了解现代藏族年轻人的想法，作品也从正面反映了今天的西藏，我没有杜撰。我没有硬要加上时尚的国际化的东西，我没有改变它，我只是再现它。
记者：《冈拉梅朵》本身具有你拍MTV时的画面美，极具视觉冲击力，在营造这种美的同时，也给了音乐一个自由表现的空间，扎西说，我很放心戴玮导演这个剧本，因为她完全有能力和才华来表现我剧本里的色彩、音乐和整个作品中的画面美。我们身边的西藏，最熟悉的部分，其实是属于戴玮的创意。
戴玮：我想大家现在都很认可这个本子，大家现在对编剧扎西达娃老师对音乐人捞仔包括对我可能都有一定的期待，但是我觉得，观众对我们的关注程度不仅仅是我们三个人本身，可能大家对我们这个西藏的这个题材。
对李小璐出演哑女有信心
记者：你刚才说的这个题材，其实也是音乐和画面带给我们的，你自己的创意，观众现在特别迫切的想要听到《冈拉梅朵》的音乐，想要看《冈拉梅朵》唯美的风俗人物和画面。
戴玮：我做《冈拉梅朵》确实是用心在做它，因为做的是我内心感受到的东西。我自己个人对西藏的感受，这个地方能让我迸发灵感和作品的地方，好多年前我就有了这样一个积淀，再加上我今天恰巧拥有了电影和音乐结合的机会。我是不舍得放弃的，看到剧本的时候，我决定拍出来，不是主观上要做这样一个作品，这个作品已经独立了，作品本身具有的空间和艺术性，已经深深左右了我。我们要为西藏，要为中国的电影来做这个东西。在这一点，我们三个人扎西达娃、捞仔、我达成了共识，最难得是我们大家都有了自己的付出。半年时间里扎西写了6稿，捞仔对音乐越做越纯粹，他说，我有很多对西藏音乐的想法，他对音乐的设计，他的设想也给了我一个整体上的反馈，我去采景，然后我们三个人再在一起酝酿，每一步很完善。我们选中李小璐演女一号，我对她演哑女这个角色是有信心的，这个角色是给哑女的，为什么给哑女，因为音乐就是她的生命，她要唱歌才能展示她内心的东西，但是她不能唱了，她的内心要靠她的演技和音乐来表现。甚至要靠她的眼神和舞蹈来表现。对演员来说是个有张力的东西，音乐对电影来说对观众来说有震撼力。她没有内心独白。
记者：你在男女主角的选择上，包括整体演员的阵容上，你是怎么把握的？
戴玮：首先，我的标准是演员要跟剧本的原创很近，李小璐和郝柏杰，他们有跳舞的基础，他们有共通的地方，他们同时也具备非常好的演技，这就是音乐电影的要求。男二号郑昊，就非常喜欢这个人物，他说在生活中他热爱这样的人，我热爱西藏就背着书包来，在西藏开了酒吧，他的戏也很传神。李小璐非常喜欢这个人物角色，她说这个角色很有挑战性，需要她用喜怒哀乐去表现，用她的音乐和歌舞来表现，有新的尝试性的东西。
记者：这是一部文艺片，你考虑过影片的商业价值吗？
戴玮：我认为商业和艺术不矛盾，并不是商业的就不艺术，艺术的也不一定不商业，而我也必须为投资方考虑到这一点。现在的人喜欢西藏，喜欢西藏音乐的世界性，喜欢音乐和电影这种新的结合形式，它已经具备商业价值了。
编剧扎西达娃专访：《冈拉梅朵》有很多第一次
我个人认为，音乐电影是一个集体创作的结晶。音乐是它的灵魂，有故事有命运，所有的人物都和音乐有关。女一号要有很好的外在形象，即使成为了哑女，不能说也不能唱，她所有的内心活动都成为一种天籁之音。
我在创作时必须遵守这样一个创作规则，因为音乐电影不像写小说那样个人化，它更讲究大家的配合，所以我留给了音乐一个更大的展示空间。对于我写的这个故事，我一直认为女人是色彩，男人是杰作。所以在几乎每个情节里，都有各种各样混合的元素，以及各种各样混合身份的人在其中，有汉族人、有藏族人，甚至还有外国人；有音乐人，也有流浪者；有酒吧，有电脑，有乐队有鼓手，所以这个作品本身就呈现出了一种世界性。尤其是捞仔的音乐，更具有这个特点：
李小璐变“哑女”爱上藏族小伙
一向以青春纯情的偶像形象出现在观众面前的李小璐，继在青春警示偶像剧《刻骨铭心》拍摄期间，传出与该剧男一号荆浩的绯闻后，最近又接拍了聚焦现代西藏的大型音乐电影《冈拉梅朵》。
在音乐电影《冈拉梅朵》中，李小璐将饰演一名哑女录音师安羽。从原来红极一时的歌星，意外失去声音后，安羽改行作了录音师。一次跟随剧组到西藏拍摄电影《西藏恋人》后，内心受到召唤的安羽独自踏上了寻找传说中的住在神秘的嘎松措湖的西藏歌神拉姆。在阿扎带领下，前往嘎松措神湖的途中，李小璐扮演的哑女录音师跟藏族小伙子阿扎深深地相爱了……并由此揭开了一段封存已久的凄美的爱情故事，听到了来自远古的歌神冈拉梅朵美妙的歌声。
在接受采访时，李小璐表示非常喜欢影片中安羽这个人物角色，她说：“我接这个剧本是因为这里面有很多的第一次，是戴玮导演第一次拍音乐电影；我第一次见到这种有情节、有音乐和歌舞却没语言的角色；第一次是在西藏拍戏……
因为这个角色对自己而言，非常具有挑战性。李小璐出演哑女已经不是第一次了，在电影《我心飞翔》中，李小璐曾饰演了一个上世纪三十年代湘西一个名叫虹的哑女，和三个不同类型的男人上演了一出传奇的爱情悲剧。第二次出演哑女，李小璐表示对塑造哑女已经有了一定的经验。在这部影片中，不能说话的李小璐将会用另外一种方式表达心中的喜怒哀乐，那就是借助音乐和舞蹈。李小璐表示，虽然这个角色没有一句独白，但是因为她有着多年的舞蹈功底和一定的音乐修养，因此很值得为之作一些新的尝试。当记者问到对第一次尝试音乐电影，有什么感觉时，李小璐表示：“因为是第一次尝试音乐电影，具体的感觉可能要等到去西藏现场拍摄的时候才能体验出来。”
男一号郝柏杰：影片不落俗套的故事打动了我
在音乐电影《冈拉梅朵》中，出演男一号阿扎，在片中与李小璐相爱的藏族小伙子的，是上海戏剧学院毕业的青年演员郝柏杰。这个名字对一般观众而言也许有些陌生，郝柏杰确实出道不久，还属于信任。但是，他已经与很多著名演员配过戏。细心的演员，也许能从《李卫当官》、《倚天屠龙记》、《少年天子康熙》》、《走向共和》、《天空下的缘分》等片中看到郝柏杰的身影。
对于这次能够出演《冈拉梅朵》的男一号，一个类似尼泊尔的鼓手，片中很多由捞仔创作的音乐，十分具有世界性，让郝柏杰十分欣喜。郝柏杰表示能有这样一个尝试音乐电影的机会，感觉很不错。在跟导演戴玮接触过后，觉得导演是个很感性的人，在对影片中情感的把握上应该会更细腻，更有感觉。很早就知道《冈拉梅朵》这部电影的音乐电影的定位，他觉得这会是一个很好的尝试，因为它不是一个普通的电影，它不仅具有故事情节，而且揉合了歌舞。不落俗套的故事深深地打动了郝柏杰。
至于对自己在影片中即将饰演的藏族小伙子阿扎，郝柏杰表示，自己是云南人，外形却长得很像藏族人，很多人都以为他是藏族人，因此在外形上，没有任何担心。但是还需要下工夫去体验藏族生活，因为他希望能够把这个人物的本土性格演绎得更深刻、细腻一点。
郝柏杰表示，自己跟这个角色很像，比如执著，只要有目标，他就一定要去完成。在片中，郝柏杰的目标是要把象征爱情的冈拉梅朵的画像，挂在爷爷开始遇到她的地方，而这个酒吧已经被别人拥有……为了演好这个角色，郝柏杰已经把片中的藏族舞蹈都学会了，还查了很多藏族的资料。
从北京来的美丽孤傲的录音师安羽在拉萨的第一夜阴差阳错地投宿到藏族鼓手阿扎家，引出一段奇异的情缘。曾经因一曲《冈拉梅朵》红遍全国的著名女歌手在突然失声从歌坛悄悄消失后，做了录音师的安羽，从声音的传唱者变成了声音的记录者和聆听者。
她被西藏的一个歌声，湖边的一个幻像召唤，执拗地前往遥远的西藏神湖寻找那神秘歌声，沿途录下西藏大地的天籁之音，踏上了一程充满神秘和未知的音乐朝圣之旅。
与她结伴而行具有奇幻般魔力的鼓手阿扎一路上不断和她产生冲突和摩擦，俩人怀着各自的梦想和目的，几番分分合合，既难以相处又难舍难分，殊不知两个人的命运在冥冥之中早已被“冈拉梅朵”这个名字系在了一起。
女人是旋律，男人是节奏。两个不同民族，不同性格，不同人生，不同梦想的一对现代男女的邂逅和结伴，交织出一部优美动人的乐章，无形中又演绎了与老一代人命运相似的寻找与错过的一幕爱情故事，《冈拉梅朵》的旋律继续在西藏的雪山和草原上回荡……
戴玮专访：《冈拉梅朵》将是音乐电影上一个新突破
《冈拉梅朵》是个新尝试
记者：是什么契机让您想要创作这么一部新概念多元风格的音乐电影？编剧扎西达娃说，这个影片的题材和风格都是您提出的，尤其是体现在影片中的多种情感交织，以及多种艺术手段揉合的创意，要如何把握？
戴玮(本片导演)：早在2002年，我还在电影学院读在职研究生班时，我的论文写的就是音乐电影。当时我对音乐电影还没有今天这样深刻，现在我对我选择的这个题材已经有了跟当初完全不一样的感受了，我已经把音乐电影上升到了一个全新的概念去实践。我看了很多国外的优秀的音乐电影，发现他们把音乐和人物的命运结合在一起，这是很伟大的想法。我想做电影，但是我不想放弃我对音乐的感受。所以就有了做音乐电影的创意。包括把歌舞也加入其中，这可能会是一个突破。我看了国内很多的音乐电影，《刘三姐》、《五朵金花》、《阿诗玛》等，歌曲新，很有民族特点。但我觉得除了民族本土的东西，还要加进现代生活的时尚元素，到了21世纪以后，就没有这种层面上的音乐电影。《冈拉梅朵》这部电影将会是一种新尝试，新突破。我认为，音乐电影首先要有一个很好的故事。于是我就找人来写剧本，我和捞仔都非常喜欢西藏，我们的共同的想法就是做西藏的故事和音乐。我和捞仔先从音乐上沟通，捞仔也很高兴，他说做西藏的音乐一定找他。于是2004年，我开始寻找机会来筹备这部片子。
记者：你为什么会把西藏这个在一般人看来很神秘的地方作为作品的一个载体？
戴玮：因为我想让作品更具有民族特点，西藏的音乐比其他地方更深邃、更具有情感上的震撼力。而且，西藏特殊的民族文化吸引着众多来自各国的旅游者。各方面的优势将会让作品更能引起国际上对中国西藏的关注，因为这片中国土地太神秘了。另外，我个人也非常喜欢西藏，从1998年就开始陆续进藏，我拍的很多MTV作品都是在西藏完成的。等我想做音乐电影的时候，选择西藏来拍，已经不是我的一个梦想了。我对西藏的人文、风土人情情有独钟。
观众将会为《冈拉梅朵》的真实感动
记者：作品里表现了很多国际化的时尚生活元素，这种时尚生活元素既有我们国内现代都市生活的基础，又有国际性的痕迹，这和你想要表现的本土文化有冲突吗？
戴玮：其实我想反映的都是西藏的现实，西藏是跟着时代的步伐同时进步的，西藏也有时尚的东西，西藏的青年也有自己时尚的生活方式！他们跟外面的世界很接近，我没有融合很多西化的东西，而是它本身已经具有这样的生活特点。我只是表现这样的东西。我们的故事都是今天发生在西藏的事，任何人看了《冈拉梅朵》都会为它本身的真实感动。在西藏都可以看到的时尚元素，我的片子就立足在‘今天’的西藏。我的作品很真实的再现了现在藏族年轻人的生活。很多人，包括海外的人都不了解现代藏族年轻人的想法，作品也从正面反映了今天的西藏，我没有杜撰。我没有硬要加上时尚的国际化的东西，我没有改变它，我只是再现它。
记者：《冈拉梅朵》本身具有你拍MTV时的画面美，极具视觉冲击力，在营造这种美的同时，也给了音乐一个自由表现的空间，扎西说，我很放心戴玮导演这个剧本，因为她完全有能力和才华来表现我剧本里的色彩、音乐和整个作品中的画面美。我们身边的西藏，最熟悉的部分，其实是属于戴玮的创意。
戴玮：我想大家现在都很认可这个本子，大家现在对编剧扎西达娃老师对音乐人捞仔包括对我可能都有一定的期待，但是我觉得，观众对我们的关注程度不仅仅是我们三个人本身，可能大家对我们这个西藏的这个题材。
对李小璐出演哑女有信心
记者：你刚才说的这个题材，其实也是音乐和画面带给我们的，你自己的创意，观众现在特别迫切的想要听到《冈拉梅朵》的音乐，想要看《冈拉梅朵》唯美的风俗人物和画面。
戴玮：我做《冈拉梅朵》确实是用心在做它，因为做的是我内心感受到的东西。我自己个人对西藏的感受，这个地方能让我迸发灵感和作品的地方，好多年前我就有了这样一个积淀，再加上我今天恰巧拥有了电影和音乐结合的机会。我是不舍得放弃的，看到剧本的时候，我决定拍出来，不是主观上要做这样一个作品，这个作品已经独立了，作品本身具有的空间和艺术性，已经深深左右了我。我们要为西藏，要为中国的电影来做这个东西。在这一点，我们三个人扎西达娃、捞仔、我达成了共识，最难得是我们大家都有了自己的付出。半年时间里扎西写了6稿，捞仔对音乐越做越纯粹，他说，我有很多对西藏音乐的想法，他对音乐的设计，他的设想也给了我一个整体上的反馈，我去采景，然后我们三个人再在一起酝酿，每一步很完善。我们选中李小璐演女一号，我对她演哑女这个角色是有信心的，这个角色是给哑女的，为什么给哑女，因为音乐就是她的生命，她要唱歌才能展示她内心的东西，但是她不能唱了，她的内心要靠她的演技和音乐来表现。甚至要靠她的眼神和舞蹈来表现。对演员来说是个有张力的东西，音乐对电影来说对观众来说有震撼力。她没有内心独白。
记者：你在男女主角的选择上，包括整体演员的阵容上，你是怎么把握的？
戴玮：首先，我的标准是演员要跟剧本的原创很近，李小璐和郝柏杰，他们有跳舞的基础，他们有共通的地方，他们同时也具备非常好的演技，这就是音乐电影的要求。男二号郑昊，就非常喜欢这个人物，他说在生活中他热爱这样的人，我热爱西藏就背着书包来，在西藏开了酒吧，他的戏也很传神。李小璐非常喜欢这个人物角色，她说这个角色很有挑战性，需要她用喜怒哀乐去表现，用她的音乐和歌舞来表现，有新的尝试性的东西。
记者：这是一部文艺片，你考虑过影片的商业价值吗？
戴玮：我认为商业和艺术不矛盾，并不是商业的就不艺术，艺术的也不一定不商业，而我也必须为投资方考虑到这一点。现在的人喜欢西藏，喜欢西藏音乐的世界性，喜欢音乐和电影这种新的结合形式，它已经具备商业价值了。
编剧扎西达娃专访：《冈拉梅朵》有很多第一次
我个人认为，音乐电影是一个集体创作的结晶。音乐是它的灵魂，有故事有命运，所有的人物都和音乐有关。女一号要有很好的外在形象，即使成为了哑女，不能说也不能唱，她所有的内心活动都成为一种天籁之音。
我在创作时必须遵守这样一个创作规则，因为音乐电影不像写小说那样个人化，它更讲究大家的配合，所以我留给了音乐一个更大的展示空间。对于我写的这个故事，我一直认为女人是色彩，男人是杰作。所以在几乎每个情节里，都有各种各样混合的元素，以及各种各样混合身份的人在其中，有汉族人、有藏族人，甚至还有外国人；有音乐人，也有流浪者；有酒吧，有电脑，有乐队有鼓手，所以这个作品本身就呈现出了一种世界性。尤其是捞仔的音乐，更具有这个特点：
李小璐变“哑女”爱上藏族小伙
一向以青春纯情的偶像形象出现在观众面前的李小璐，继在青春警示偶像剧《刻骨铭心》拍摄期间，传出与该剧男一号荆浩的绯闻后，最近又接拍了聚焦现代西藏的大型音乐电影《冈拉梅朵》。
在音乐电影《冈拉梅朵》中，李小璐将饰演一名哑女录音师安羽。从原来红极一时的歌星，意外失去声音后，安羽改行作了录音师。一次跟随剧组到西藏拍摄电影《西藏恋人》后，内心受到召唤的安羽独自踏上了寻找传说中的住在神秘的嘎松措湖的西藏歌神拉姆。在阿扎带领下，前往嘎松措神湖的途中，李小璐扮演的哑女录音师跟藏族小伙子阿扎深深地相爱了……并由此揭开了一段封存已久的凄美的爱情故事，听到了来自远古的歌神冈拉梅朵美妙的歌声。
在接受采访时，李小璐表示非常喜欢影片中安羽这个人物角色，她说：“我接这个剧本是因为这里面有很多的第一次，是戴玮导演第一次拍音乐电影；我第一次见到这种有情节、有音乐和歌舞却没语言的角色；第一次是在西藏拍戏……
因为这个角色对自己而言，非常具有挑战性。李小璐出演哑女已经不是第一次了，在电影《我心飞翔》中，李小璐曾饰演了一个上世纪三十年代湘西一个名叫虹的哑女，和三个不同类型的男人上演了一出传奇的爱情悲剧。第二次出演哑女，李小璐表示对塑造哑女已经有了一定的经验。在这部影片中，不能说话的李小璐将会用另外一种方式表达心中的喜怒哀乐，那就是借助音乐和舞蹈。李小璐表示，虽然这个角色没有一句独白，但是因为她有着多年的舞蹈功底和一定的音乐修养，因此很值得为之作一些新的尝试。当记者问到对第一次尝试音乐电影，有什么感觉时，李小璐表示：“因为是第一次尝试音乐电影，具体的感觉可能要等到去西藏现场拍摄的时候才能体验出来。”
男一号郝柏杰：影片不落俗套的故事打动了我
在音乐电影《冈拉梅朵》中，出演男一号阿扎，在片中与李小璐相爱的藏族小伙子的，是上海戏剧学院毕业的青年演员郝柏杰。这个名字对一般观众而言也许有些陌生，郝柏杰确实出道不久，还属于信任。但是，他已经与很多著名演员配过戏。细心的演员，也许能从《李卫当官》、《倚天屠龙记》、《少年天子康熙》》、《走向共和》、《天空下的缘分》等片中看到郝柏杰的身影。
对于这次能够出演《冈拉梅朵》的男一号，一个类似尼泊尔的鼓手，片中很多由捞仔创作的音乐，十分具有世界性，让郝柏杰十分欣喜。郝柏杰表示能有这样一个尝试音乐电影的机会，感觉很不错。在跟导演戴玮接触过后，觉得导演是个很感性的人，在对影片中情感的把握上应该会更细腻，更有感觉。很早就知道《冈拉梅朵》这部电影的音乐电影的定位，他觉得这会是一个很好的尝试，因为它不是一个普通的电影，它不仅具有故事情节，而且揉合了歌舞。不落俗套的故事深深地打动了郝柏杰。
至于对自己在影片中即将饰演的藏族小伙子阿扎，郝柏杰表示，自己是云南人，外形却长得很像藏族人，很多人都以为他是藏族人，因此在外形上，没有任何担心。但是还需要下工夫去体验藏族生活，因为他希望能够把这个人物的本土性格演绎得更深刻、细腻一点。
郝柏杰表示，自己跟这个角色很像，比如执著，只要有目标，他就一定要去完成。在片中，郝柏杰的目标是要把象征爱情的冈拉梅朵的画像，挂在爷爷开始遇到她的地方，而这个酒吧已经被别人拥有……为了演好这个角色，郝柏杰已经把片中的藏族舞蹈都学会了，还查了很多藏族的资料。
