影片概述
灵异拼图 - The Forgotten
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影片内容
泰莉（朱莉安・摩尔饰）有个幸福的家庭，听话可爱的孩子，体贴温柔的丈夫，一切都是那么完美。只要有空，她每天都会陪八岁的儿子山姆去公园玩，直到14个月以前，山姆死于一场空难。泰莉的生活一下成了碎片，她无法从悲痛中自拔，而她与丈夫吉姆的关系也渐渐疏远。
一天早晨，依然痛苦的泰莉醒来，却发现摆在床头的全家福里失去了儿子的踪影。震惊的她翻出所有相薄，却没有一张有孩子的相片，泰莉开始责问丈夫，认为是他把儿子所有的照片全部销毁。奇怪的是，丈夫反而一脸纳闷的问她什么时候有过孩子！
转而寻找一直以来的心理医生的她，却被告知，儿子根本就不存在，以往8年来的所有和孩子有关的记忆都只是她自己的想象！不敢相信的泰莉开始到处寻找儿子存在过的证据，可是毫无所获。就在几乎快忍不住要放弃的时候，她遇上一个和她经历类似的男人，心细如发的泰莉这次终于发现了蛛丝马迹。可是，阴谋才刚开始……
印度阿三带动恐怖新时代：1999年，印度阿三耐特・沙马兰推出了一部《第六感》，用曲折离奇的情节和出人意料的结尾，敲开了好莱坞那扇坚如磐石的大门。从此心理恐怖片在好莱坞盛极一时，也带出了一大堆跟风仿制的作品。时隔两年后，西班牙导演亚历桑德罗・阿曼巴拍摄了《小岛惊魂》。想当年沙马兰也不过是让布鲁斯・威利斯扮演的儿童心理医生，在结尾惊爆自己原来已经作古，玩了一出“鬼恋世”的把戏；阿曼巴却发扬了他的光荣传统，直接导演了一部“群鬼吓中吓”的大步头，一时间成为这股心理恐怖浪潮的顶尖佳作。那么朱莉安・摩尔领衔的《灵异拼图》会打出什么王牌？据说，他们要悬疑变科幻，直逼《小岛惊魂》，玩死《第六感》。 故事：虚构了八年的记忆：在一次严重的飞机失事中，泰莉・派瑞塔(朱莉安・摩尔饰)不幸失去了年仅8岁的儿子，对儿子的思念让她的精神变得越来越脆弱，与丈夫吉姆(安东尼・艾德华兹饰)也越来越疏远，原本健康幸福的家庭关系瞬间崩塌了。更为离奇的是，家中所有关于儿子曾经存在过的迹象--一家人的合影、生活用品一切的一切，也都随之消失不见了。无论她怎样疯狂地寻找，都无法得到儿子的一点信息。她不得不向精神科医生姆恩斯(加里・辛尼斯饰)求助，却被告知她的儿子只是她的幻觉而已，而她为这个幻觉虚构了整整八年的记忆。泰莉将信将疑地离开了，直到她遇到同样经历的艾什(多米尼克・韦斯特饰)，他最近也失去了自己的女儿，于是两个痛苦的人决定携手证明孩子的存在…… 灵感：做梦也编出个剧本：谁能想到《灵异拼图》的故事灵感竟然来自杰拉尔德・迪佩戈的噩梦？当夜的情形如下：杰拉尔德的梦中出现这样一个标准的三口之家--妈妈、爸爸和儿子。儿子的形象忽然慢慢淡去，最终消失不见。杰拉尔德随后惊醒，?戳丝粗樱?丫?璩?点半。他仍然对刚才的噩梦心有余悸，便开始构思这个故事。两小时后，他叫醒了妻子，告诉她：“我有了一个故事。”完成剧本后，杰拉尔德把它交给了经纪人，经纪人认为“革命制作公司”(拍摄过《黑鹰降落》、《极限特工》、《汉尼拔》、《蒙娜丽莎的微笑》、《地狱男爵》等)大当家的乔・罗斯会感兴趣。不到一天的功夫，罗斯决定买下剧本，并联系了导演约瑟夫・鲁本。
【关于导演】
凭借优秀的拍摄技巧和惊人的成本控制能力，约瑟夫·鲁本(J·seph Ruben)这位B级片导演在过去的20年间拍摄了许多令人印象深刻的惊悚片。正因为他对惊悚元素的出色掌控，索尼公司决定将《灵异拼图》交给他来执导，尽管他已经在影坛销声匿迹长达6年。
1974年，约瑟夫·鲁本自编自导了自己的导演处女作《The Sister-in-Law》，随后接连拍摄了4部青春题材片。1984年，他在《Dreamscape》中塑造了一个能进入别人梦境的人，影片对想像的处理和控制得到了众多知名导演的认可。1987年，他用《继父》证明了自己制造惊恐和悬念的天赋，据说影片根据真实事件改编，特里·奥奎因(Terry ·Quinn)在片中扮演了一位残杀单身母亲的疯狂精神病人。在一系列作品获得肯定之后，鲁本开始获准执导一些成本较高的电影，从而得以和很多大牌明星合作。1989年，小罗伯特·唐尼和詹姆斯·伍兹出演了鲁本执导的《法网终结者》，1991年，由朱莉娅·罗伯茨主演的《与敌共眠》获得了不小的票房成功。
【关于剧本】
创作本片剧本的最初灵感源于编剧杰拉尔德·迪佩戈(Gerald DiPeg)的梦境。在梦中，他看到了一家人的合影，一对父母和一个年幼的男孩出现在照片里，渐渐的，男孩的影像开始褪去，最后完全消失不见。惊醒的迪佩戈看到时间指向6点30分，他开始回忆和整理梦境。两小时后，迪佩戈叫醒了妻子，告诉她自己想出了一个故事。
迪佩戈将完成的剧本交给了自己的经济人、制片人乔·罗斯(J·e R·th)，不到24小时，乔·罗斯就拿着剧本找到了导演约瑟夫·鲁本。“最先打动我的是故事中的情感，”鲁本说，“一个母亲奋力挽救自己的孩子，这种情感足以立即吸引观众。”
在迪佩戈看来，一部好的惊悚片比任何其他类型片都更能抓住观众，这部《灵异拼图》便是如此。影片从一开始就能牢牢吸引观众的眼球，因为你无从确定主人公是否真有过孩子，是否真的精神崩溃，她活在梦魇里，但你不知道这梦魇只在她脑中还是真实存在。
奥斯卡获奖制片人布鲁斯·科恩(Bruce C·hen)和丹·金克斯(Dan Jinks)非常热衷惊悚片，科恩说：“我们俩正在等待制作一部惊悚片，期望有朝一日能发现一部不同寻常的、我们前所未见的惊悚片，而《灵异拼图》恰好就是这样的电影。我目不转睛的翻看剧本，迫不及待的想知道会发生什么，在被它吸引的同时还会感到毛骨悚然。”
【关于演员】
对于影片中泰莉一角，导演约瑟夫·鲁本认为是一个十分难演的人物。他表示，出演这一角色的演员必须要让观众感到，泰莉的确有心理和精神上的障碍；但同时也要让观众同情她、支持她。于是，制片方找到了朱丽安·摩尔，她那充满执着与迷惘的眼神以及瘦削面颊上展现出的坚强与无助让她成为了扮演泰莉的最佳人选。朱丽安·摩尔对她能加盟本片感到非常高兴，她说：“我认为这是一部经典之作，一部令人兴奋的心理惊悚片，它不仅包含了惊悚元素，同时还有大量动人的感情元素。它主要向观众展现了我们对我们的孩子、家庭和爱人的真切感觉。这是一部非常值得我们去拍摄的影片。”对于自己所饰演的角色，摩尔表示：“泰莉是一个机智而执着的女人，她和我所认识的其它母亲一样，我有个朋友就像她一样。我感觉似曾相识，我就是她。”导演约瑟夫·鲁本对摩尔的表演大佳赞赏，他说：“她的表演十分生动，让人对她所饰演的角色感到由衷的同情。”
片中与泰莉并肩战斗的艾什由英国演员多米尼克·威斯特扮演，制片人布鲁斯·科恩在百老汇经典三角恋爱情喜剧《设计生活》(Design f·r Living)中发现了他，随后威斯特又出演了系列剧《火线》，并与朱莉娅·罗伯茨在《蒙娜丽莎的微笑》中演对手戏。可以说本片为威斯特提供了一次转型的机会，他说：“以前我总是扮演一些令人讨厌的男友角色，在这部影片中，虽然开始我扮演的艾什仍是个醉鬼，但后来表现得像英雄一样，这是我全新的尝试。”
因在《阿甘正传》中成功扮演了丹中尉而赢得奥斯卡提名的加里·西尼斯在本片中扮演泰莉的心理医生杰克，西尼斯说：“杰克这个角色不同于我以前所饰演的任何角色，我以前化身的人物都是很张扬、很有侵略性的，而杰克则很内敛、很有心计，这对我来说是个很有趣的挑战。”而影片中泰莉的丈夫吉姆是一个很狡猾的人，他哄骗泰莉，把她引入歧途，但同时他的表现又十分可信并令人同情，演员安东尼·爱德华兹用他出色的表演很好的演绎了这个人物。
【关于拍摄】
纽约城在片中充当着不可或缺的重要“角色”，影片的大部分外景都是在纽约拍摄的。朱丽安·摩尔本人就住在纽约，她表示纽约非常符合影片中所需要的城市场景，它会使故事更加丰富多彩。而英国演员莱纳斯·罗彻则兴高采烈的表示：“我出演的每部美国片都是在加拿大拍摄的，这次能够真正在美国拍摄很让我兴奋，而且纽约是我最喜欢的城市，和纽约的剧组人员一道工作也很有趣。”
影片于秋季在布鲁克林开拍，首先选取的地点是曼哈顿和布鲁克林大桥之间的Dumb·街区，片中艾什公寓的外景和泰莉与艾什躲避警察追逐的场景都是在此拍摄。之后，摄制组又在曼哈顿的华尔街附近地区进行了几天的拍摄，片中在布鲁克林公共图书馆中寻找泰莉的场景就是在位于曼哈顿第44街的General S·ciety Library拍摄的，这座建于十九世纪90年代的图书馆是纽约最古老的图书馆之一，也是曼哈顿仅存的三座私人图书馆之一。影片内景的拍摄是在新泽西州贝央一座退役的海军码头进行的，艾什公寓的内景，杰克医生的房子，汽车旅馆的房间，警察总部以及航空公司办公室等室内场景都曾在此取景。
“从布鲁克林望过去，曼哈顿是一片不祥之地，它就像影片中的一个角色，”制片人丹·金克斯说，“这就是约瑟夫·鲁本想要的意境，另外，我们在秋冬季节拍摄，画面异常凄凉阴冷，甚至看上去有点吓人，特别是在布鲁克林。”
当然，既然选择在纽约拍摄，剧组就需要面对纽约不可预知的气候条件。执行制片人史蒂夫·尼可莱德斯(Steve Nic·laides)说：“本片最大的挑战就是制片方和导演要求全片都表现出冰冷的冬天气息。我们在10月末开拍，当时正是一年中天气最不稳定的阶段，我们要从10月一直拍到明年1月，天气不断变化，而影片中的故事却是在两周时间里发生的，保持场景画面气候的一致是个难题。”
为了迎合影片的整体氛围，摄影指导阿纳斯塔斯·米克斯(Anastas Mich·s)也采用了相应的手法。他说：“我希望画面有一种阴冷凄凉的美感，在孩子的房间中，会使用暖色光。我们用长焦镜头表现出多疑和被监视的感觉，用广角镜头表现出被轻微扭曲的世界。在颜色的运用方面，除了孩子出现的画面，几乎没什么颜色，而且除了朱丽安的红发之外画面中没有一丝红色，这种方法让朱丽安在镜头前很出位。”
制作设计师比尔·格鲁姆(Bill Gr··m)是导演约瑟夫·鲁本从影以来最忠实的合作伙伴，他在美工设计方面将本片分成两个部分，即记忆和现实。格鲁姆说：“泰莉的记忆比她经历的现实更真实、更生动，因为在现实中她迷失在寻找孩子的谜团中，而她的记忆从某种意义上讲更具体、更真实。阿纳斯塔斯也是这种想法，所以影片在回忆部分的图像更多彩、更鲜明。”
On September 24th everything youve experienced, everything youve known, never happened.
一天早晨，依然痛苦的泰莉醒来，却发现摆在床头的全家福里失去了儿子的踪影。震惊的她翻出所有相薄，却没有一张有孩子的相片，泰莉开始责问丈夫，认为是他把儿子所有的照片全部销毁。奇怪的是，丈夫反而一脸纳闷的问她什么时候有过孩子！
转而寻找一直以来的心理医生的她，却被告知，儿子根本就不存在，以往8年来的所有和孩子有关的记忆都只是她自己的想象！不敢相信的泰莉开始到处寻找儿子存在过的证据，可是毫无所获。就在几乎快忍不住要放弃的时候，她遇上一个和她经历类似的男人，心细如发的泰莉这次终于发现了蛛丝马迹。可是，阴谋才刚开始……
印度阿三带动恐怖新时代：1999年，印度阿三耐特・沙马兰推出了一部《第六感》，用曲折离奇的情节和出人意料的结尾，敲开了好莱坞那扇坚如磐石的大门。从此心理恐怖片在好莱坞盛极一时，也带出了一大堆跟风仿制的作品。时隔两年后，西班牙导演亚历桑德罗・阿曼巴拍摄了《小岛惊魂》。想当年沙马兰也不过是让布鲁斯・威利斯扮演的儿童心理医生，在结尾惊爆自己原来已经作古，玩了一出“鬼恋世”的把戏；阿曼巴却发扬了他的光荣传统，直接导演了一部“群鬼吓中吓”的大步头，一时间成为这股心理恐怖浪潮的顶尖佳作。那么朱莉安・摩尔领衔的《灵异拼图》会打出什么王牌？据说，他们要悬疑变科幻，直逼《小岛惊魂》，玩死《第六感》。 故事：虚构了八年的记忆：在一次严重的飞机失事中，泰莉・派瑞塔(朱莉安・摩尔饰)不幸失去了年仅8岁的儿子，对儿子的思念让她的精神变得越来越脆弱，与丈夫吉姆(安东尼・艾德华兹饰)也越来越疏远，原本健康幸福的家庭关系瞬间崩塌了。更为离奇的是，家中所有关于儿子曾经存在过的迹象--一家人的合影、生活用品一切的一切，也都随之消失不见了。无论她怎样疯狂地寻找，都无法得到儿子的一点信息。她不得不向精神科医生姆恩斯(加里・辛尼斯饰)求助，却被告知她的儿子只是她的幻觉而已，而她为这个幻觉虚构了整整八年的记忆。泰莉将信将疑地离开了，直到她遇到同样经历的艾什(多米尼克・韦斯特饰)，他最近也失去了自己的女儿，于是两个痛苦的人决定携手证明孩子的存在…… 灵感：做梦也编出个剧本：谁能想到《灵异拼图》的故事灵感竟然来自杰拉尔德・迪佩戈的噩梦？当夜的情形如下：杰拉尔德的梦中出现这样一个标准的三口之家--妈妈、爸爸和儿子。儿子的形象忽然慢慢淡去，最终消失不见。杰拉尔德随后惊醒，?戳丝粗樱?丫?璩?点半。他仍然对刚才的噩梦心有余悸，便开始构思这个故事。两小时后，他叫醒了妻子，告诉她：“我有了一个故事。”完成剧本后，杰拉尔德把它交给了经纪人，经纪人认为“革命制作公司”(拍摄过《黑鹰降落》、《极限特工》、《汉尼拔》、《蒙娜丽莎的微笑》、《地狱男爵》等)大当家的乔・罗斯会感兴趣。不到一天的功夫，罗斯决定买下剧本，并联系了导演约瑟夫・鲁本。
【关于导演】
凭借优秀的拍摄技巧和惊人的成本控制能力，约瑟夫·鲁本(J·seph Ruben)这位B级片导演在过去的20年间拍摄了许多令人印象深刻的惊悚片。正因为他对惊悚元素的出色掌控，索尼公司决定将《灵异拼图》交给他来执导，尽管他已经在影坛销声匿迹长达6年。
1974年，约瑟夫·鲁本自编自导了自己的导演处女作《The Sister-in-Law》，随后接连拍摄了4部青春题材片。1984年，他在《Dreamscape》中塑造了一个能进入别人梦境的人，影片对想像的处理和控制得到了众多知名导演的认可。1987年，他用《继父》证明了自己制造惊恐和悬念的天赋，据说影片根据真实事件改编，特里·奥奎因(Terry ·Quinn)在片中扮演了一位残杀单身母亲的疯狂精神病人。在一系列作品获得肯定之后，鲁本开始获准执导一些成本较高的电影，从而得以和很多大牌明星合作。1989年，小罗伯特·唐尼和詹姆斯·伍兹出演了鲁本执导的《法网终结者》，1991年，由朱莉娅·罗伯茨主演的《与敌共眠》获得了不小的票房成功。
【关于剧本】
创作本片剧本的最初灵感源于编剧杰拉尔德·迪佩戈(Gerald DiPeg)的梦境。在梦中，他看到了一家人的合影，一对父母和一个年幼的男孩出现在照片里，渐渐的，男孩的影像开始褪去，最后完全消失不见。惊醒的迪佩戈看到时间指向6点30分，他开始回忆和整理梦境。两小时后，迪佩戈叫醒了妻子，告诉她自己想出了一个故事。
迪佩戈将完成的剧本交给了自己的经济人、制片人乔·罗斯(J·e R·th)，不到24小时，乔·罗斯就拿着剧本找到了导演约瑟夫·鲁本。“最先打动我的是故事中的情感，”鲁本说，“一个母亲奋力挽救自己的孩子，这种情感足以立即吸引观众。”
在迪佩戈看来，一部好的惊悚片比任何其他类型片都更能抓住观众，这部《灵异拼图》便是如此。影片从一开始就能牢牢吸引观众的眼球，因为你无从确定主人公是否真有过孩子，是否真的精神崩溃，她活在梦魇里，但你不知道这梦魇只在她脑中还是真实存在。
奥斯卡获奖制片人布鲁斯·科恩(Bruce C·hen)和丹·金克斯(Dan Jinks)非常热衷惊悚片，科恩说：“我们俩正在等待制作一部惊悚片，期望有朝一日能发现一部不同寻常的、我们前所未见的惊悚片，而《灵异拼图》恰好就是这样的电影。我目不转睛的翻看剧本，迫不及待的想知道会发生什么，在被它吸引的同时还会感到毛骨悚然。”
【关于演员】
对于影片中泰莉一角，导演约瑟夫·鲁本认为是一个十分难演的人物。他表示，出演这一角色的演员必须要让观众感到，泰莉的确有心理和精神上的障碍；但同时也要让观众同情她、支持她。于是，制片方找到了朱丽安·摩尔，她那充满执着与迷惘的眼神以及瘦削面颊上展现出的坚强与无助让她成为了扮演泰莉的最佳人选。朱丽安·摩尔对她能加盟本片感到非常高兴，她说：“我认为这是一部经典之作，一部令人兴奋的心理惊悚片，它不仅包含了惊悚元素，同时还有大量动人的感情元素。它主要向观众展现了我们对我们的孩子、家庭和爱人的真切感觉。这是一部非常值得我们去拍摄的影片。”对于自己所饰演的角色，摩尔表示：“泰莉是一个机智而执着的女人，她和我所认识的其它母亲一样，我有个朋友就像她一样。我感觉似曾相识，我就是她。”导演约瑟夫·鲁本对摩尔的表演大佳赞赏，他说：“她的表演十分生动，让人对她所饰演的角色感到由衷的同情。”
片中与泰莉并肩战斗的艾什由英国演员多米尼克·威斯特扮演，制片人布鲁斯·科恩在百老汇经典三角恋爱情喜剧《设计生活》(Design f·r Living)中发现了他，随后威斯特又出演了系列剧《火线》，并与朱莉娅·罗伯茨在《蒙娜丽莎的微笑》中演对手戏。可以说本片为威斯特提供了一次转型的机会，他说：“以前我总是扮演一些令人讨厌的男友角色，在这部影片中，虽然开始我扮演的艾什仍是个醉鬼，但后来表现得像英雄一样，这是我全新的尝试。”
因在《阿甘正传》中成功扮演了丹中尉而赢得奥斯卡提名的加里·西尼斯在本片中扮演泰莉的心理医生杰克，西尼斯说：“杰克这个角色不同于我以前所饰演的任何角色，我以前化身的人物都是很张扬、很有侵略性的，而杰克则很内敛、很有心计，这对我来说是个很有趣的挑战。”而影片中泰莉的丈夫吉姆是一个很狡猾的人，他哄骗泰莉，把她引入歧途，但同时他的表现又十分可信并令人同情，演员安东尼·爱德华兹用他出色的表演很好的演绎了这个人物。
【关于拍摄】
纽约城在片中充当着不可或缺的重要“角色”，影片的大部分外景都是在纽约拍摄的。朱丽安·摩尔本人就住在纽约，她表示纽约非常符合影片中所需要的城市场景，它会使故事更加丰富多彩。而英国演员莱纳斯·罗彻则兴高采烈的表示：“我出演的每部美国片都是在加拿大拍摄的，这次能够真正在美国拍摄很让我兴奋，而且纽约是我最喜欢的城市，和纽约的剧组人员一道工作也很有趣。”
影片于秋季在布鲁克林开拍，首先选取的地点是曼哈顿和布鲁克林大桥之间的Dumb·街区，片中艾什公寓的外景和泰莉与艾什躲避警察追逐的场景都是在此拍摄。之后，摄制组又在曼哈顿的华尔街附近地区进行了几天的拍摄，片中在布鲁克林公共图书馆中寻找泰莉的场景就是在位于曼哈顿第44街的General S·ciety Library拍摄的，这座建于十九世纪90年代的图书馆是纽约最古老的图书馆之一，也是曼哈顿仅存的三座私人图书馆之一。影片内景的拍摄是在新泽西州贝央一座退役的海军码头进行的，艾什公寓的内景，杰克医生的房子，汽车旅馆的房间，警察总部以及航空公司办公室等室内场景都曾在此取景。
“从布鲁克林望过去，曼哈顿是一片不祥之地，它就像影片中的一个角色，”制片人丹·金克斯说，“这就是约瑟夫·鲁本想要的意境，另外，我们在秋冬季节拍摄，画面异常凄凉阴冷，甚至看上去有点吓人，特别是在布鲁克林。”
当然，既然选择在纽约拍摄，剧组就需要面对纽约不可预知的气候条件。执行制片人史蒂夫·尼可莱德斯(Steve Nic·laides)说：“本片最大的挑战就是制片方和导演要求全片都表现出冰冷的冬天气息。我们在10月末开拍，当时正是一年中天气最不稳定的阶段，我们要从10月一直拍到明年1月，天气不断变化，而影片中的故事却是在两周时间里发生的，保持场景画面气候的一致是个难题。”
为了迎合影片的整体氛围，摄影指导阿纳斯塔斯·米克斯(Anastas Mich·s)也采用了相应的手法。他说：“我希望画面有一种阴冷凄凉的美感，在孩子的房间中，会使用暖色光。我们用长焦镜头表现出多疑和被监视的感觉，用广角镜头表现出被轻微扭曲的世界。在颜色的运用方面，除了孩子出现的画面，几乎没什么颜色，而且除了朱丽安的红发之外画面中没有一丝红色，这种方法让朱丽安在镜头前很出位。”
制作设计师比尔·格鲁姆(Bill Gr··m)是导演约瑟夫·鲁本从影以来最忠实的合作伙伴，他在美工设计方面将本片分成两个部分，即记忆和现实。格鲁姆说：“泰莉的记忆比她经历的现实更真实、更生动，因为在现实中她迷失在寻找孩子的谜团中，而她的记忆从某种意义上讲更具体、更真实。阿纳斯塔斯也是这种想法，所以影片在回忆部分的图像更多彩、更鲜明。”
On September 24th everything youve experienced, everything youve known, never happened.
