GMovier - 极影客

说明：
07年已经过去3个月了，但没办法，很多电影到现在还没看，比如血色将至、潜水钟与蝴蝶等，但我觉得再这样下去，估计到年中也不会动笔，算了，就这样吧，开始写吧。07年出产的电影，总共看了49部，打算评评奖吧，标准完全是个人的，半是认真，半是玩笑吧。

年度最佳美国电影奖：
No Country for Old Men

提名：
The Brave One,Gone Baby Gone,Michael Clayton,Zodiac，The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford

点评：
其实今年给我的感觉是好电影不少，但真正要说出一部有这个资格去拿最佳的，实在想不出来。比如The Brave One，我会为它颁一个年度最争议影片奖，因为其主题的争议性以及表达时候的理直气壮，但总觉得厚度有点不够，虽然我非常非常欣赏JF在其中的表演。再说Michael Clayton，一看其中演Marty的Sidney Pollack，我就想起他导演的题材类似的The Firm。那部影片的调调一如其配的爵士，一开始是疲软和无奈，但随着钢琴的轻快，一下子就松弛了很多。和这部比起来，应该说MC已经做得很棒了，在一个传统的律师行阴谋故事的基础上，更多将着眼点放在了MC这个角色身上，对其个人人生的思考做的功课更足，而且那个非常之酷的开场叙事也证明了并非仅仅是玩弄花哨。但到了结尾，不得不说，影片又回归到了阴谋故事上，其实，那个阴谋能否化解我已经不太关心了，那个角色本身比故事更精彩。如果不是评最佳，而是评总体表现最好的男女演员，我绝对会给二进宫的女王陛下和凯西阿弗莱克投票。前者猛了好多年了自不待言，但后者今年在两部电影中的表现实在可以用惊人来形容。先说他哥执导的Gone Baby Gone，之前虽然预判还不错，但没想到有这么好——当然如果owenshen同志的字幕做得好一点，我会更喜欢的，在我糟糕的听力折磨下，总算勉强看完了，那样抽丝剥茧地将一个城市说大了可以说是一种文化而不是仅仅一个罪案的罪恶一点点挖掘出来，本的导演功力比他的表演功力好太多了，但大部分时间里，这电影让人太难过了。另一部刺杀杰西——原名太长了，哪怕是Pitt的意思，我也懒得再瞧一遍，一查导演，原来是导Chopper的那位，那可是澳洲帅哥Eric Bana的成名作啊。影像大约因为老同志Deakins的加入而显得大气苍凉了很多，但影片本身还是说不出的怪异。只让我想起那部俄国影片The Thief，虽然拜托类似崇拜的情绪都是一样的，但比起隐含着大政治背景的The Thief，刺杀杰西更直面于对罗伯特福特心理的描绘，很难完全说明白怎样的感受，开始半小时都觉得很闷，但看着看着，就进入了，大约是情绪已经被带入了，这不是一部冲着票房去的电影，也许它的被接受还需要更多时间。Zodiac我已经专门写过一篇了，这里就不详细说了，但这可以看成是David Fincher目前为止最扎实最不取巧的一部电影，至少让我们不至于惯性地想象，而对他的未来有更多期待。

下面具体谈谈最后获奖的老无所依吧。说来比较遗憾，我虽然一直很粉科恩兄弟，但他们的处女作血迷宫却一直无缘欣赏，所以，对这部被很多人认为是回归开始风格的老无所依，我更多感觉到是一个转变。首先，跟科恩兄弟过去的作品比，大致可以看成，是以一个完整的大致像寓言一样的故事贯穿始终，来阐明一个总的主题，然后以其特有的诡异镜头和细节层面的设置，来阐发次主题以及顺带地调侃。这部电影在前三分之二还是很传统的路线，只是比之前的更黑色——幽默的成分则少了很多，除了墨西哥过境时那段盘问之外。但当那个拿到钱的冒险家很意外地被一群墨西哥混混干掉后，之前严谨的推进刹那间就乱掉了。不过从另一个角度看，如果此时，我们回归电影的标题——老无所依，再追究一下之前细节处的对话，就会发现，科恩兄弟这一次是暗度陈仓，最明显的就是电影开头那段Tommy Lee Jones的画外音，其实电影还是讲这个社会的道德在老派人眼中的逐步败坏，在他们看来，这个越发讲究丛林法则的世界已经越来越难以容纳还习惯于道德的老派人士的生存。这里有一个错位，其实从一开始，主角就是老警长，但因为叙事的诡计，我们将事件当成了主要的，其实如果从老警长角度出发，影片后来就不显得那么毫无头绪了，中间那些他和老朋友、老同事的对话——包括杀手在一个杂货店让店主猜硬币的对话，作用就会凸显出来。但不管怎么说，这部跟科恩兄弟过去的作品比起来，还是显得主题纷繁了很多，这不奇怪，兄弟俩野心向来不小，否则就不会出现美国化奥德赛的“O,brother,where art thou”。不过今年它获得奥斯卡还是有点意外，因为科恩兄弟从来都不是主流的，就连他们最主流的残酷难忍和金钱帝国都显得那么异类。不过，今年美国的主流电影确实没太多拿得出手的，难道学习金球奖，颁给那部后半部分只有五分钟值得一看的Attonement吗？

年度最佳华语电影奖（大陆）：
太阳照常升起

提名：
盲山，投名状

点评：
其实还有一部《光荣的愤怒》我没看，据说这部相当不错，有机会一定要补上。盲山是应该再奖励一个最佳虚构类“纪录”电影奖的，虽然是故事片，但基本可以用来做人类学范本了，正在改一篇它的专门评论，这里就不多说了。《投名状》骂的人很多，我根本不在乎，陈可辛拍的电影，就算做不到十全十美，至少不会像黄金甲一样让你比中指。投名状其实可以单独拿一个最佳手提拍摄战争场面奖的，此外，我前文有说过，它的古典悲剧式的构架我非常喜欢，现在技术上求精求细的电影不少了，但是“又红又专”有想法有技术会讲故事会拉票房的电影，还真没几部。就冲这一点，哪怕将最佳颁给《投名状》，也没什么意外的。不过……

谁让今年横空出世一个太阳！这是一部争议更大的电影，喜欢的人，比如我，会喜欢得不得了；而不喜欢的人，比如我的朋友卢十四，会竭尽全力去挖苦调侃。但我想无论其他人怎样看它，这绝对是中国电影中的异类，并注定要载入史册，它只是告诉你，电影还可以这样拍，至于你爱看不爱看，那是你的事情。

年度最佳华语电影奖（港台）：
出埃及记
提名：
色戒

点评：
这里插两句给一部06年的电影，可惜我找到它太迟了点，那就是茶舞——One Last Dance，这部电影属于两个人：导演Max Makowski和主演吴镇宇。我一向喜欢精致的东西，茶舞实在是太精致了，你可以说它玩叙事，但它玩得花哨、精巧而不落痕迹，可惜是可惜落在了老怪昆汀的后面，单就影片质素来说，说它比Pulp Fiction还要好，一点都不过分。我不是推荐你看它，我是推荐你看两遍，一遍感受，一遍回味每个细节。色戒，我也有专文写这个，不过现在还没发出来，不便说太多，我只能这样讲，去年的华语影坛，太阳照常升起是为男人拍的，色戒是为女人拍的，当愤青们向其投石无数的时候，再看看女性观众中出奇高的人气，就知道了。

最佳毫无疑问要给《出埃及记》，彭浩翔就此起飞！与其说这是部港片，不如说，这是部在香港拍摄不失怪鸡个人标签的欧洲电影。港片的粗制滥造在这里一点都看不到，彭的举手投足俨然有了大师的味道。

年度最佳欧洲电影奖：
四月三周两天 热血警探
提名：
我在伊朗长大 洞里春光

点评：
今年欧洲片看得还是不多，不过有个刻板印象必须得改正了，即欧洲片=闷片，实际上，我觉得我看的每一部欧洲片都让人兴味盎然，一点都不闷，倒是美片，看得太多了点，哪怕标榜是娱乐片，也因为太套路化的剧情和发展，都让人怀疑是不是Team American式的解构——比如史大爷的John Rambo。但欧洲片却着实让人惊艳，其实欧洲片——如果不是仅仅关注法国的话——一直对于怎么说好一个故事很有心得，也许经历过了对情节的淡化和无视后，又返璞归真了。比如说洞里春光，如果是一个美国导演来拍，可能他会拍得比这个更煽情——就像Freedom Writers一样，但泪流过了，动激过了，也就这样了；如果是肯罗奇或者德西卡这种苦大仇深的来拍，估计拍着拍着就社会问题了，阶级对立了……但这部却真的做到了哀而不伤。是的，基本的段落还是按照那些模式来进行，但欧洲人告诉你，人文关怀，不是高高地望着底层左手手绢右手嗅盐故作哀婉地说：哦，你们真是太——可怜了。而是从苦难中挖掘出一种对自我的认可，通过生活，重新认识到自己的价值。这才是真解脱，这才是真的自信。而我在伊朗长大——呵呵，如果让我钟爱的斯通拍，拍成又一部杀戮之地都有可能，但这部则相当平和，所有的际遇经历，就像一个小女人，在你面前娓娓道来，个人化代替了大叙事。此外，在3d当道时，这部几乎是黑白的动画在延续传统的同时，也创造出了一种新颖的动画美学，这么说吧，看3d的时候，你也许会在想这部电影如果是真人演会怎样——事实上也是如此，很多3d在炫技的同时，丧失了动画应有的质感——但在这部电影中，这种简朴但不粗糙的味道又回归了。同时，并非虚构的情节，也让其更像一部普遍意义上的电影——而不是被人哼着鼻子说出来的：哦，卡通……

选最佳的时候，这两部作品让我无从挑选，虽然一部我还会一遍又一遍地看下去，就像片中的二号主角对自己喜欢的电影感觉意义，而另一部，我恐怕不会再看第二遍——因为冲击太大了。先说前者，如果说僵尸肖恩带给我的感觉是有新意的话，那么热血警探则让我无法镇定地评价。这是一部只有热爱的电影的人才能拍出来的电影。它颠覆了数种类型片及类型片要素——比如警匪片、动作片、恐怖片、惊悚片、cult片，但又不仅仅是解构，因为它自身精妙的设置与重构又使之本身足以登入以上任何一种类型片的殿堂，并且不忘记在叙事时来给自己喜欢的电影写一封小情书。这样的电影，我怎能不爱——哪怕世界上任何一个电影节都不给它一个提名，我也要向它双手捧上我的07年度最佳。而另一部，四月三周两天，则是继承了欧洲电影的伟大传统。我并不赞同有人评价的它专为获奖或者电影节而作——因为我觉得它的长镜也好、无配乐也好包括涉及堕胎与政治的主题也好，这些在观影时都能够感觉到并非是刻意为之，它们在电影中很自然。在如此沉重的主题下，哪怕是配安魂曲，都显得矫情。而那些长镜也不让人觉得多么冗长——只是有时觉得：真残忍。而且，现实中的戏剧性也被挖掘得很精彩，在整部采取自然主义方式拍摄的影片中，你去看看旅馆房间里三个人激烈的对白，是的，很生活化，但戏剧冲突一步一步地铺陈和喷薄而出足以作为剧本写作的教科书。这部电影，让人无所适从。所以，它也当仁不让地占据一个最佳的席位。

年度最烂电影：
天堂口

点评：
不分国界、不分类型，毫无疑问，天堂口一出，谁与争锋！一干有演技有长相的男演员被活生生地暴殄天物了！What a shame！当年有人说田壮壮拍《盗马贼》浪费金钱是对人民的犯罪，依我看，这部电影才是真正的犯罪——是对投资方和观众的双重犯罪！唯一的作用是，再重新剪一剪，或许可以作为一个尚可的西服广告。

Bruce Bond奖：
波恩的最后通牒

点评：
其实，我的意思是，授予波恩三部曲，作为近五年来最棒的动作电影和间谍电影——尤其是它的第二部分。它在动作电影史上的意义，将是划时代的。虽然很多艺术片都用到过手提摄影，但将手提这种方式作为一种视觉渲染效果的手段如此大规模而恰如其分的使用，波恩是第一个，这已经引领了一个潮流——如同卧虎藏龙后好莱坞横飞的威也和黑客后无处不在的子弹时间一样。而这仅仅是其成就的一角，作为一部动作电影，注定不会有太多的文戏，但寥寥几笔的点染，却让这部动作片比大部分俗烂的文艺片都更纯熟地描绘了角色的内心情感，而和越来越走美剧亲情爱情一个都不能少路线的杂烩式动作片比起来，水准更是不知道高到哪儿去了。我只有一个愿望：三部已经足够了，波恩还活着我们就很欣慰了，请不要再拍第4部了。

年度最佳小成本奖：
Superbad

提名:
Juno， 巴黎两日情，鹰对鲨，破事儿

点评：
对朱诺和巴黎两日情，我也许在理解上一直存在文化差异。前者，我一直在琢磨，一个爸爸怎么样能控制自己不提着双筒猎枪轰了搞大自己女儿肚子的男生却反而拍了拍他肩膀并且陪自己女儿去见那个想领养自己外孙的家庭……一直想不通。后者，字幕啊字幕，而且一会法语一会英语，实在痛苦不堪，唯一让我觉得兴趣盎然的是那个不屈不挠划日本车的法国老头，不过片尾的cast做得很可爱，特别是当我看到那老头就是生活中Judie的爸爸时。鹰对鲨我不喜欢，除了快到结尾时那个有点戏剧化的转折。破事儿是非常适合香港人看的，其中不可抗力、做节、增值这几个段落都拍得非常好，不过格局也就如此，如饭后茶点。

好吧，我承认我选Superbad是因为我极度恶俗庸俗低俗媚俗地喜欢那一堆dicks，而不是影评人们津津乐道的所谓朋友之间的情感——比起那个，那两个有点缺根筋的警察要更可爱。我很讶异，这电影是这样达到这种效果的，要知道，如果换了法莱利兄弟导演，它会比美国派6更美国派，可实际上，这电影就是这么闹着说事的。算了，用某老师酒后激情时的话来说：你们知道什么是青春吗！？

烂尾楼奖：
赎罪
提名：
阳光计划，我是传奇，东方承诺

点评：
今年也不知道怎么回事，电影拍摄顺序又不是剧本顺序，应该不存在到最后几场戏成本不够的情况呀，为什么这么多电影都是下半场成了软脚蟹？难道是因为前面太好了？先说丹尼鲍伊的阳光计划，刚看此片我以为遇到了近年来难得的硬科幻佳作，但自从进入旧飞船废墟中那个怪物出现后，就成了一傻缺惊悚片，前面缓缓铺垫下来的那么些很有技术含量的科学背景全成了霓虹灯，怪物大叔本身似乎有那么点权力意志的味道，但语焉不详就带过去了，结尾甚至成了跟阿罗诺夫斯基的源泉一样玄幻的东西，实在不伦不类。我是传奇也是，前半部费尽心机刻划的个人的孤独感，最后变成了一款并不精彩的电子射击游戏的片头动画……据说有另一个结尾的，但那又怎样，只能调剂下情绪，改变不了，后半截的简单粗暴。东方承诺的结尾着实不能说有多么差，只是俗套的设置让人多少觉得有点失望，跟影片总的情绪还是照应上了。

对于赎罪……我不想多说什么了。当开头给了你又一部时时刻刻的错觉，错综的叙事与流畅的镜头加上角色复杂的内心把你的期望值垫得高不可攀时，忽然后面一个猛的高台跳水——历时五分钟，其间刚好可以看完那个长镜头。我对前半部分有多喜欢，对后半部分就有多厌恶。

六一儿童节奖：
变形金刚
提名：
忍者神龟

点评：
这个勿需多言了，忍者神龟居然还自己费事地弄个新情节，实在无聊得紧，还不如学变形金刚老老实实抓特效——说它剧本烂的人有点无趣了，看这种电影你还在乎剧本，有意思吗？？偶们就是要回味童年的……

银河映像奖：
神探
提名：
跟踪，铁三角

点评：
虽然铁三角是三个怪胎一块完成的，但我觉得能看的也就老杜的部分。其实，某种意义上，老杜就等于银河，银河就等于老杜，无论他参与多少，银河的片子中总会有老杜的影子。一个师姐跟我抱怨，老杜总是重复自己。我笑：没什么不好啊，我喜欢他的重复，他一重复我就high（-_-!），封闭或半封闭环境下几个人以静制动地对垒，既交代人物关系，又形成戏剧张力，多好啊……然后时不时根据生活细节插入两个有趣的小段落，比如两堆打架的人一起看隔壁楼上的女人脱衣。说起来我都会背了，但每次他一用，我还是会high。选神探，是因为神探里还有些不是那么重复的东西，虽然做得不算很完善，但也算突破吧。

暴殄天物奖：
蓝莓之夜
提名：
姨妈的后现代生活

点评：
王家卫用一干不小的牌，又拉来一干国内的名角配音，结果拍出来的东西是：啊？完啦？难道他在花样年华后创造力已经枯竭了吗？连配乐都是把他在花样年华里本来就是偷来的那段稍微加上点蓝调味道就上了……难怪观影时候，最大乐趣是猜谁配的音。姨妈则是浪费了久石大神的配乐，个别段落的有趣，掩盖不了总体的松散。

有人性的碎玻璃奖：
导火线
提名：
男儿本色

点评：
人性是给导火线的，碎玻璃是给男儿本色的。杀破狼是好，虽然分量稍微轻了点，但功夫和拿人性两不误。但到了这两部，就成了硬生生的拉郎配了。看导火线，我一边欣赏着如流氓斗殴的格雷西柔术，一边惊叹甄子丹和邹振龙从二楼摔下把衣服上的灰都摔没了；看男儿本色，我只是很奇怪，房祖名怎么才死，难道跟他爹一个德性？

年度最佳音乐片：
理发师陶德

点评：
看金球奖时候本来惊叹，为什么Depp只有转悠到音乐喜剧类才能拿个提名？就跟他居然是靠那个弱智无比的海盗船长角色才拿到奥斯卡提名一样（拜托，太浪费了！而且此类角色，莱蒙这种级别的演得要好得多）。但一看电影开头，我就服了，蒂姆伯顿啊……一个10分钟内可以说完的故事，被撑到那么长却一点不嫌多余，这就是成功！虽然很俗，但还是得说，那种哥特味道渲染得太赞了。有了音乐剧的基础，本片音乐自然很棒，但更惊艳的是Depp的唱功，原来会唱歌的不只有Ewan McGregor……

年度最Cult奖
John Rambo
提名：
Death Proof，大日本人，导演万岁

点评：
大日本人虽然又是玩纪录片又是玩cg又是玩人偶，但说真的，不知道为什么，没感觉。导演万岁倒是把北野过去那些颠覆得可以，不过跟昆汀连影像都彻底在进行考古学意义上的造假相比，也就那样了。

不过，我还是要把这个奖，授予我们人老心不老，眼神永远如死鱼的史大爷。年过六旬的史大爷，继对阿富汗解放事业和结束冷战做出卓越贡献后，如今又将他老人家的战略眼光转向了缅甸人民。并且，这一次，史大爷终于不是一个人在战斗啦！而且，Ak的子弹打在活人身上，终于开始变成大洞洞，而不是一个小红点点啦！我仅代表我自己以及全美番茄种植园，向史大爷这种电影不cult人也cult 的精神表示崇高的敬意！

最温馨悬疑电影奖：
如月

点评：
其实细致地分析其推理过程，是有漏洞的，但无所谓，演员们一惊一乍的表现，以及让你懒得去分析这些，乐得跟着他们走了。影片充满了新本格的味道，重要的是，推理电影，也能这样温馨。

莫名其妙奖：
集结号

点评：
它想说什么？

MBA奖：
门徒

点评：
其实当年那部Traffic更有资格。这部不过是Traffic+ Donie Brasco

中庸奖：
美国黑帮
提名：
Freedom Writers,破绽，十三罗汉，The Good Night

点评：
这几部实在没什么可说，说好的话，每部都还有点可圈点的地方。说差的话，每部基本都可以做到看了就忘记。不过，美国黑帮还有些不一样，其实，这部电影很厚重，如果不把它当黑帮片，而进行文化读解的话，可以读出更丰富的含义，所以，就给它吧。

一种关注特别奖：
性工作者十日谈

点评：
这不是一部多么精彩绝伦的电影，但它提供了一种视角，将一个陈旧的问题又重新提了出来，不追风、不浮夸，仅仅为这种平静的心态，应该鼓励。