GMovier - 极影客

                 关于影片《我心狂野》的五大分析
    我们常说：“风格即人”，一种风格一旦形成，那便就是一种标识和符号，也许大家可以竞相模仿，但是绝对没有人可以超越它。翻阅了许多大卫林奇的影片，可以发现他的影片通常都充斥着暴力、血腥、色情等元素，而怪诞、诡异是人们在观看其影片后的感觉。大卫林奇很擅长调用一切现实或超现实场景，糅合多种元素包括传动或者前卫的音乐，营造出一种或怪异神秘，或暴力血腥且渗透着焦虑不安的梦靥般的的氛围，从而展现了动荡变化的分列式的世界。正是凭借着这样的一种异类风格使他能够在影坛上独树一帜，并数次在国际电影节上获得大奖。
   《我心狂野》这部片子是大卫林奇于1990年推出的第五部主打作品，影片同样运用了超现实的血腥暴力及色情幻想等元素，充分展示出了现代人焦虑压抑的精神状态。对于影片的分析我主要从五个方面入手：第一，情节的描述；第二，人物的刻画；第三，火的表征；第四，音乐的处理；第五，蒙太奇的运用。
    首先是情节的描述。影片的情节不是纯粹的，单一线性发展的，而是相互叠合相加的，有几个主要层面：情节的第一层面是，赛勒和劳拉的爱情逃离生涯。赛勒和劳拉相互深爱着对方，为了爱她们冲破一切阻扰他们的障碍，决定远离他乡，最后，历经磨难才终于走到了一起。这是情节的第一层面。情节的第二层面讲的是母亲的如何拆散。劳拉的母亲在得知劳拉和赛勒相爱之后，便想方设法地要拆散他们，先是有李蒙在恐怖角刺杀赛勒不成，反被赛勒打死，导致赛勒入狱。接着是在赛勒出狱后，携带劳拉逃离他乡的路上，一方面，雇请侦探强尼去跟踪找回劳拉，两一方面是雇请杀手桑托斯去追杀赛勒。情节的第三层面是讲述受雇的侦探强尼一路上找寻跟踪赛勒和劳拉，以及被他被桑托斯雇人暗杀的经过。情节的第四层面是，描述受雇的桑托斯如何花钱买通杀手阮迪，通过阮迪一方面去杀侦探强尼，另一方面去杀赛勒。情节的最后一个主要层面是，写劳拉的母亲改变主意后的行为，以及如何出门上路去阻止桑托斯的刺杀活动。除了这五个主要层面演示着整部影片的情节，影片的情节掺杂着其他一些小的层面，比如劳拉父亲的被杀，劳拉表哥的怪异现象。这一些情节之间是相互缠绕交织，互为因果，使整部影片呈现出一种杂乱无章，迷离怪异的效果。这是我分析这部影片的第一大点。
    第二，人物的刻画。在这部影片中，所刻画的都是一些性格怪癖，造型奇特的人物。而这些人物之间的关系又是错综复杂的。赛勒与劳拉是一对恋人，劳拉的母亲与侦探强尼和杀手桑托斯都有暧昧关系，，而赛勒以前又是给桑托斯开过车的。这样错综复杂的人物关系，促进了情节的发展是叠合相加的。而影片在各个人物塑造的方面又互不相同，且都具有鲜明的突出特点。首先是男女主人公赛勒和劳拉。赛勒是一个从小没有受过多少家庭教育，而又放荡不拘的，追求个人自由的的社会青年，劳拉是一个对爱情执着，而又在年少时遭受心灵创伤的美丽姑娘。其次，劳拉的母亲，劳拉的母亲是一个有着恶毒女巫形象的神经质女人，不仅与人合谋害死自己的丈夫，还千方百计要加害亲手女儿最爱的男人，第三，影片还刻画了侦探强尼的懦弱无能，桑托斯及其杀手集团的凶残狠毒和灭绝人性，以及人格分裂、自我封闭的劳拉的表哥。这些人物在影片中都被刻画得惟妙惟肖，形态逼真。
     我要分析影片的第三大点是，火的表征。火是这一整部影片中最重要的元素之一。我们可以从三个层面来探讨火在影片中的表征意义。首先，火的第一个表征就是性。影片有几个用火柴点烟，烟燃烧的特写镜头，而西方影片对于点烟这一叙事手法的运用，通常的理解又是与性有关联的。镜头给予特写，是在暗示着我们，性关系的发生，或者是开始，或者是结束，在这部影片中，这种特写都是发生在赛勒与劳拉之间性关系的前或者后。第二个层面，火同时也表征了情节。影片是以一根火柴的点着，紧接着便是一场大火熊熊燃烧的镜头来拉开序幕的，而在其后，影片又不断地通过人物的回忆，以“闪回”的手法一直展现着这场大火，而这场大火又是因为劳拉的父亲被其母亲和杀手桑托斯合谋杀害，烧死而引起的，更巧的是，那个时候赛勒刚好给桑托斯开车，在他们谋害劳拉的父亲的那个晚上，赛勒又刚好在场，劳拉的母亲误以为赛勒知道其中的内情，于是便有了像阻止劳拉与赛勒交往以及阻止不成后雇人刺杀赛勒等其他情节的展开，所以在这种情况下，火意味着情节的叙述，表征着情节。最后，从整部影片的构思出发来看，火，在某种程度上，也暗示着整部影片中人物的那种燥热的，压抑的心里状态。
    第四，我们来看下影片中音乐的处理。音乐元素在影片中的灵活处理，是大卫林奇电影的又一大特色。我们都知道，电影是以影像为主的综合艺术，早期的电影是没有声音的，音乐是游离在影片之外的。但是自从1927年第一部有声电影《爵士歌王》问世以来，电影艺术家们便开始关注于声音的探索，音乐随之也得到了发展，形成了与影像一起共同完成电影艺术的最终目的的形式。与美国影片《教父》一样，《我心狂野》这部影片同样有充斥着暴力血腥的画面，这些画面在视觉上都给我们带来了强烈的冲击与震撼。但是，在听觉上，从音乐处理的手法出发，两者又是截然不同的，《教父》使用的音乐旋律都富有浓郁的感情色彩，借此用来表达在黑手党家族的兴衰沉浮中人性的揭示，音乐对于画面是起到诠释、强化及渲染的作用，音乐与画面是统一的，是音画同位的原理，而《我心狂野》中音乐与画面是相对独立的，音乐与画面之间存在着对比性和差异性，一方面是暴力血腥的画面，相对地，另一方面则是轻松的、柔和的、优美的音乐，音乐是用来缓解画面所带来的紧张情绪，使整部影片到达某种和谐的状态，这运用的是音乐与画面关系之间音画对位的原理。
     最后，我们来分析下影片中蒙太奇的运用。蒙太奇又很多种，但在这部影片中主要有三种：一种是，重复蒙太奇；第二种是回忆蒙太奇，第三种是梦幻蒙太奇。首先我们来看，重复蒙太奇是指某个镜头一直在某部影片中重复地被使用。在《我心狂野》这部影片中，点烟，大火的镜头就一直被重复地使用到，这便是重复蒙太奇的叙事手法。它一方面在于引起我们对于这一镜头的注意力，调动我们的思维去思考这一镜头所蕴含的意义，另一方面也暗示着影片情节的发展以及人物命运和心理的变化，等等。第二种是回忆蒙太奇的运用，影片大量通过“闪回”的方式来展示人物内心的回忆，比如，女主人公劳拉的回忆，影片屡次出现劳拉瞬间回忆起烧死她父亲的那场大火，以及她幼年时被强奸时的场景。最后是梦幻蒙太奇。梦幻蒙太奇通常是用来表现人物一种非现实的心里活动。在赛勒和劳拉逃离的公路上，劳拉看到了骑扫帚的黑衣女巫，以及赛勒在被小流氓打倒之后，出现的点醒他的白衣女巫，这些都是梦幻蒙太奇的使用。除了这三种蒙太奇之外，影片还运用了其他种类的蒙太奇的叙事手法，比如当劳拉的母亲得知赛勒和劳拉逃离之后，便雇请桑托斯杀害他们。这时，画面一会儿是赛勒和劳拉在公路上开车聊天的镜头，一会儿又切换到劳拉的母亲与桑托斯在其家的花园中商谈刺杀他们的镜头，这两者是同时进行，平行发展的，这就是平行蒙太奇的使用。