GMovier - 极影客

意大利人真强啊，YOUTUBE上高人真多啊！ 第一集 第二集

先写点Lisa Marie，Tim Burton的前妻。（上图左边那位） [摘译自 wiki]Lisa Marie Smith 生于1968年12月5日，新泽西，模特兼演员。学习芭蕾八年，15岁学戏、舞蹈和音乐。1991年元旦辞去与CK的模特和约不久，她与Tim Burton在一家夜总会邂逅。两人于翌年情人节订婚，直至2001年分手。据说她挽救了Burton的生活 (Henry Selick said,"...she's really helped Tim. He's dressing better, I've seen him eating vegetarian, and his general hygiene has really improved." ) 她的早期电影常常强调她的火爆身材(比如Mars Attack!, Ed Wood)， 但其表演亦十分出色。她曾是许多杂志的封面，包括Maxim，Esquire。再贴几张照片 这里有很多（包括几张限制级的）http://www.candidstar.com/lisa_marie/file13.html 贴两张劲爆的 Lisa Marie在Ed Wood中（饰Vampire） Lisa Marie在Mars Attack！中（饰火星妖姬） Lisa Marie在Sleepy Hollow中 （饰“Depp”的母亲，这也是我最喜爱的她的角色，有空以后再截几张图） FilmographyPlanet of the Apes (2001) The World of Stainboy (2000) (voice) The Beat Nicks (2000) Chasing the Dragon (2000) If... Dog... Rabbit... (1999) Sleepy Hollow (1999) Tail Lights Fade (1999) Frogs for Snakes (1998) Breast Men (1997) Mars Attacks! (1996) Ed Wood (1994) Alice (1990) 其作品中我印象深的有Ed Wood，Sleepy Hol...

牛逼最是旗袍 ——看《花样年华》和吴虹飞 高跟鞋是女人堕落的标志。不知读者诸君是否留意到，平时再上窜下跳、喜欢搞怪的女孩，只要穿上了高跟鞋，就会不自觉地端起一种“范儿”，说的直白点就是做女人应有的姿态——在雄性激素泛滥的社会中被强行贴上的社会标签，于是原来模糊的性别意识顿时清晰了，纵使自己脖子憋得老粗地摇旗呐喊“女权与平等”，女人们也不可能穿着高跟鞋登上诺曼底。 旗袍比高跟鞋还让人堕落。是个男人都会喜欢女人穿旗袍，收束的腰枝、凸起的胸部、翘翘的屁股，如果你有眼福，这个女人恰好皮肤不错，那双修长白皙、极富肉感的大腿便可以在她的摆动的瞬间，满足你关于意淫的所有遐想！旗袍下的女人也可能正陶醉在男人咽下的无数口水里，幻想着被男人从背后一把抱住，驰骋于云雨之事的癫狂快感！ 这样的“s”形比歌德巴赫猜想还玄妙，比费玛大定理还让人冲动。 文革时，旗袍被当成了“四旧”，当成了“封、资、修”。刘少奇夫人王光美只应出国访问穿了一身旗袍，就惹了一身罪状。中国人对性感的觉悟向来迟钝和含蓄得可爱，这也就罢了，脑子一热，真是什么丑事都干的出来。还好后来流行的大开衩和无领式旗袍，东方女人风骚和性感的一面总算有处显了。不然，上个世纪70年代的男人非得压抑死不可。 每个女人的衣柜里都应该有一件旗袍，可以只像郭敬明这位小家伙一样，十五拳高、含胸驼背，靠着一手剪刀加浆糊的绝活聚敛了少男少女的零花钱后，买一大堆自己...

文/ 老晃 在所有无端缺席的类型片里，中国最缺的好像就是情色电影（前97时代的香港除外），但没有相关本土产业，并不意味着中国人在精神生活上没有此种需求。长期的禁锢，恐怕反倒培养了中国导演独特的想象力，并促使他们在银幕上不断地实践其别具一格的“性修辞”。如何在电影里巧妙地埋藏性意图，对任何导演来说应该都只是一门选修课，但确实很考验想象力。美国导演雷德利"斯科特的科幻电影《异形》里几乎没有性内容，但多年来，这部电影却一直是解构主义爱好者们公认的经典性文本，你可以随便用笔勾勒一个异形的轮廓，特别是画出它嘴巴里伸出来的那个玩意儿，没错，雷德利"斯科特本人也没法否认那是一根硬邦邦的阳具的造型！他究竟想说什么？一个女人摧毁了宇宙中最可怕的怪物，也就是说，摧毁了这根极具象征意义的男性霸权——所以美国学界普遍认为，这个电影其实是70年代末女性主义在电影中隐藏和变异的一个重要标志。中国电影其实也有类似例子，只是没那么隐蔽。周晓文导演的《秦颂》是一部野心勃勃然而乏善可陈的电影，但片子里竟赫然出现了一群士兵用巨型圆柱撞击城门的镜头，与之平行剪切的蒙太奇镜头是男女交欢，意图相当露骨！所以说在这方面，在通过电影欲盖弥彰这方面，中国人和外国人都不是菜鸟，都拥有令人费解而异常周密的想象力。 中国导演多半都具有这种想象力，周晓文手法直白，段位实在不高。不过也有一种说法认为，通过电影表现性，并不意味着该导演拥有核心竞争力...

全球100部好看影片的完全名单： 《海底总动员》Finding Nemo （2003） 　　《上帝之城》City of God （2002） 　　《对她说》Talk to Her （2002） 　　《魔戒》The Lord of the Rings （2001～2003） 　　《坎大哈》Kandahar （2001） 　　《尤里西斯的凝视》Ulysses' Gaze （1995） 　　《重庆森林》Chungking Express （1994） 　　《醉拳Ⅱ》Drunken Master Ⅱ （1994） 　　《低俗小说》Pulp Fiction （1994） 　　《霸王别姬》Farewell My Concubine （1993） 　　《辛德勒的名单》Schindler's List （1993） 　　《里欧洛》Léolo （1992） 　　《杀无赦》Unforgiven （1992） 　　《好家伙》Goodfellas （1990） 　　《黑帮龙虎斗》Miller's Crossing （1990） 　　《十诫》The Decalogue （1989） 　　《拿雅堪》Nayakan （1987） 　　《欲望之翼》Wings of Desire （1987） 　　《苍蝇》The Fly （1986） 　　《歌唱神探》The Singing Detective （1986） 　　《梦想巴西》Brazil （1985） 　　《开罗紫玫瑰》The Purple Rose of Cairo （1985） 　　《银翼杀手》Blade Runner （1982） 　　《ET》E.T. The Extra-Terrestrial （1982） 　　《柏林亚历山大广场》Berlin Alexanderplatz （1980） 　　《我的美国舅舅》Mon oncle d'Amérique （1980） 　　《愤怒的公牛》Raging Bull （1980） 　　《星球大战》Star Wars （1977） 　　《出租汽车司机》Taxi Driver （1976） 　　《...

　　这本来是两个关系并不大的词汇，但是在最近的学习中，却理解到如何把握它们是决定了一个故事能否讲得更有声有色的关键。 　　无视权威词典具体会怎么解释，先来看看这两个词的结构。桥段：桥，是连接两岸的通道，是到达目的地的一种方法。在编故事者角度看来，便是形象地指出任何大小故事都是始终得有一个目标的，为了达到这个目标，途中可能会经历一些困难，比如初始设置和最终结果并没有完全的因果关系。那么就需要创作者操纵一些外来的事件参与，从而使得结果合理。当然，这目标并非纯是指故事性的，也可能是情感上的。　　完全顺理成章的内容，比如《火车进站》，似乎不会有人真爱看。所以顺利到达彼岸的故事，只可看做单纯描述事件，却并不是好的故事。　　人的眼睛会自然捕捉运动的事物，人们热衷谈论也都是新闻，吸引人的始终是变化的信息，是波动的戏剧力，但“段”这个补充表示了“桥段”很难成为一个具有完整结构的部分。简单说基本上所有桥段就像严格的数理公式一般，只要代入容许范围内的参数，总能得出令人满意的结果。而这个参数本身可以是高精度的，也可能只是概念化的0、1，如果是后者，那么得出来的结果依然只是描述公式本身的结构。　　这该就是桥段没有真正力度的原因，它不包括感情，不包括性格，不包括自发的属性，只带着一些小聪明来改变故事脉络。如果一部电影只有桥段，甚至只有一个桥段，事实上是一件可怕的事。而那些为铺陈桥段而存在的桥段，更是可悲的...

芳华不谢——费雯丽逝世39周年 费雯.丽真实的出生年份是1911年，后来宣传《乱世佳人》时，电影公司为她减了两岁，因为公司认为女演员总是越年轻越好，于是她的出生日期变成了1913年11月5日。她生于印度，父亲是成功的英国商人，费雯在印度度过了美好的童年时光。一战爆发后，她随父母回到英国，并进入女子修道院学习，19岁时嫁给了一名法学家。 费雯接触电影是通过她的一个修道院朋友，这之后她开始演一些小角色。并且认识了当时已经有些名气的劳伦斯.奥利弗。丈夫对她无比热衷表演无法理解，而费雯却与志同道合的劳伦斯越走越进，不久两人便分别离了婚。1938年好莱坞邀请劳伦斯到美国拍摄片，他主演了《呼啸山庄》。费雯追随劳伦斯到好莱坞。正巧著名制片人大卫.塞尔兹尼克正在为他的宏篇世制《乱世佳人》选女主角，这次在全国范围的选角活动，搞得轰轰烈烈，无数的大明星均渴望得到这一角色，但却都无法令塞尔兹尼克满意。当塞尔兹尼克的弟弟把费雯引见给了哥哥和导演时,塞尔兹尼立刻明白她正是他们要找的人。《乱世佳人》是电影史最重要也是最成功的影片，甚至今天仍有无数的观众。费雯成功地扮演了其中最著名的角色---郝思嘉，她赢得了她的第一尊奥斯卡金像奖。 1940年费雯又拍了一部美国影片《魂断蓝桥》，这部影片中国观众十分熟悉，但在当时的美国并不很成功。不过费雯本人十分喜爱，特别是片中的插曲，她曾希望在她的葬礼上弹奏这支曲子。此后夫妇两人回到...

长假前的这周真是令人难熬，连上八天班——这样突破人类工时极限的狗屎规则，也只有中国人想的出来。 昨天又带着编辑们去采访卡洛尔·布盖。本来在上篇日志里还说她往昔给我的印象是如何地傲慢，但是昨天的采访却超乎寻常地顺利。因为没有专访，所以法国电影联盟安排我们几家媒体群访，人并不多，我们在一个隔音效果不太好的房间里采访了卡洛尔·布盖。通常，不管什么采访，我都会要求编辑必须预先做好采访提纲，案头工作准备充足，采访的时候也会给对方留下深刻印象，昨天的采访再次印证我的这个经验是多么可靠。 采访开始以后，我们率先发问，但是接下来，我刻意在翻译说完布盖女士的回答之后延缓几秒时间，看看同屋的其它媒体记者要不要发问，可惜，那几秒就像凝固了一样，布盖女士直直地看着我，似乎等着我继续提问，无奈，我和柚子只好顺着采访提纲，一个一个地继续。问题中，关于意大利文艺复兴的艺术，以及布盖最喜欢的潘泰莱亚岛（Pantelleria）酒窖，显然让她非常兴奋，聊起这些，布盖简直滔滔不绝。但是时间毕竟是有限的，在说完酒窖的事之后，主办方宣布采访结束。这个时候，坐在我身边的一个女士（开始采访前，我们听到她大声地在走廊里打电话，并且说着脏话）突然怒气冲冲地喊：“这样的采访简直没有意义，我连一个问题都没问呢，以后这种事不要再叫我来了！”旁边还有一个女的随声附和：“就是的，这样的采访应该分配一下时间嘛，大家都应该有机会问问题嘛……”...

本来想做第一集的花痴截图集锦的，无奈工程浩大，可能要到长假中慢慢来，因此这里先把几个比较重要的角色先介绍一下～亨利8请靠边哈，没有截到合适的图，反正你是第一主角，来日方长来日方长嘛～^^ Queen Katherine 阿拉贡的公主凯瑟琳，亨利八世的第一任王后，伟大的阿拉贡国王斐迪南和卡斯蒂利亚女王伊莎贝拉最小的女儿，疯狂的胡安娜的同胞妹妹——后来她的女儿玛丽居然嫁给了胡安娜的孙子腓力二世，瞧这辈份乱的……汗 亨利七世的时候，出于政治联姻，凯瑟琳从西班牙远嫁英格兰，一开始是作为亨利八世的兄长亚瑟的妻子进入英国宫廷的，但亚瑟体质孱弱，还没正式举行婚礼就病死了，而老国王亨利七世又舍不得放弃这个“值钱”的人质，于是一直把她“软禁”在宫中。不久，亨利七世晏驾，亨利八世即位，非常仗义地把还没正式过门的嫂嫂娶过来，成为自己的王后，两人从此过上了幸福甜蜜的婚姻生活……同时，也为后面的悲剧埋下了隐患。 Anne Boleyn 安妮·博林，诺福克公爵的侄女，亨利八世的第二任王后，伊丽莎白一世的生母。 拥有一双能夺人心魄美丽眼睛的安妮，在担任凯瑟琳王后的侍女时成功诱惑了亨利八世，不仅逼亨利八世废掉了原先的王后凯瑟琳，甚至还使得亨利八世为了能早日摆脱和凯瑟琳的婚姻关系而和一直从中作梗的罗马教廷公然唱对台戏而在英国大力推行新教（魔女啊魔女）——话说，神圣罗马帝国皇帝查理五世（西班牙国王查理一世）其实是凯瑟琳的外甥，而...

得益于2004年11月北京电影学院的安东尼奥尼回顾展，我把安东尼奥尼所有的作品几乎都看全了。包括难得一见的《中国》，包括他早期的纪录片。我还清晰地记得开幕式地影片是《奇遇》，据说影展片目都是安夫人钦定的。影展的票Cult得紧，小小的一叠，M.ANTONIONIMasterpiece，主色是黑、白和醒目的红。每张票的左侧有1、2、3、4、5、6的圆靶，象电影开头的标识。票的背面是安东在片场的照片，他坐在监视器前的导演椅上，侧着头，留个背影。大伙都觉得帅极了。很喜欢这种在细节处的精细和创意。配合影展文学系还推出了大幅的海报、册子和书籍，在《当代电影》上还做了安东的专题研究。（每一张打过孔的电影票，当时的宣传册我都悉心保留至今，特别有福的是，2004年的圣诞还收到了系里的礼物——影展的书和碟。） 那几天里我全身心沉溺在那些四十多年前的光影中，静默而舒缓的时候，听得见后面放映室里放映机咔咔转动的声音，看着光束穿过我的头顶，映射在银幕上，形成那些优雅的黑白影像。 所幸当时有写日记的习惯，每场看完以后都会留下文字，在此，我把当时的日记整理下来，用与影像真实相遇的温热气息，祭奠安东尼奥尼。 2004。11。25 在安东尼奥尼影展上第二次看《奇遇》，当然这一次是货真价实的胶片。影片的几个段落，明显地偏色和磨损，1960年的片子，四十四年前的胶片，抬头看后面从放映室射出来的光影，神秘动人，不知今夕何夕。安东尼奥尼说：我关注的只是人。而...

说话之前，先贴上pp。这个就是在万达影院照的。上回去的时候，还是受到万达款待的呢，电影票是mtime上活动获奖的票，两张，参加的是007的影评活动。我和闺密代代花mm一道去的。说是情侣票，没想到我们两个mm一道去了。呵呵。 学校在广院，离西大望路还是很近的。两个人手挽手奔向万达广场。一个不错的地段啊。电影院看起来新开不久，新的还有点油漆的味道。在学校附近开了这么大的影城，又为中国电影业增加了银幕数，不管作为观众还是作为电影学的学生，我都万分振奋。 代代花mm是那种很有kino意识的小女人，我羡慕她，每次出门都带着她的小卡片机。上面那张照片就是她给我照的。一上电梯，就是一个“星空”。好美好美啊，有一种入梦的感觉。初中以后，我已经很少看星星了。我还依稀记得有一次，我发高烧，挂完盐水回家，爸爸抱着我，我仰头看着满天的星星，给一颗颗星星取着名字。江南的夏夜，蛙声一片。。。扯得远了，说万达。我总觉得，一个人的童年和记忆将永远陪伴着他，就像塔尔科夫斯基在他的《雕刻时光》里面的关于《镜子》的那篇文章里面说的一样。有时候，同年就是电影创作导演的艺术生命，一部电影有没有感动你，和你的记忆有很大的关系。我看到那个星空，真的有入到梦境的感觉，电影何尝不是一个梦呢？对不起各位，收住。 去的时候，正是在举行李小龙的回顾。正好，我和帅哥拍了照片了。挺喜欢李小龙的，虽然年代有点久远，但是还是被他的那种气势带动得心潮澎...

昨天晚上，淅淅沥沥的雨，饿着肚子从浦东的南端向北端奔波。等584等得我七荤八素，后来终于来了，在车上的电视里，看到这则消息。没有CD机与CD的日子里，已经很久不听音乐了，但还记得在温州，自己的房间里，伴着蓝色的灯光听德沃夏克大提琴协奏的时光。其实那些日子也并不遥远，那些经历也不算难得，只要我乐意，须臾可以实现的，再说了。 伟大的音乐家逝去了，神话般的名字，这个世界上已经所剩无几，他们都在天堂相聚。 幸运的人，身为俄罗斯人，他亲眼见证了自己祖国走向自由民主，暴政被推翻，他比霍洛维茨还要骄傲地荣归故里；身为俄罗斯人，生前生后，他受到了最高的礼遇，那是一个热爱艺术、推崇高尚的国度，作为艺术家的俄罗斯人，有福啊。 4月27日，享誉世界的大提琴家姆斯季斯拉夫·罗斯特罗波维奇因肠癌在俄罗斯首都莫斯科的医院逝世，享年80岁。他的灵柩于今天和刚刚去世的叶利钦一样被安葬在新处女公墓，而且墓穴距离只有数米远。罗斯特罗波维奇1927年3月27日生于苏联的阿塞拜疆。他演奏过几乎所有著名的大提琴乐曲并多次获奖。新华社/法新 新浪音乐讯 据《泰晤士报》30日报道，罗斯特洛波维奇，俄罗斯著名的指挥家，大提琴演奏家，29日，在俄罗斯自己的葬礼上得到追悼者们最后的喝彩。大约4500人随同罗斯特洛波维奇的遗孀女高音维什涅夫斯卡娅参加了莫斯科基督大教堂维什涅夫斯卡娅的葬礼，出席葬礼的宾客包括西班牙的索非亚王后、法国总统希拉克夫人和阿塞拜...

一直以来就很喜欢台湾的青春电影，有着一种它所特有的青涩味道。在视觉、情感上体验大起大落的大片时代还是坚持的表达着属于成长中的喜怒哀乐。哪怕只是一朵花般的喜悦或悲哀，都有种很贴近青春的真切。也许连影片本身的青涩和单调都成了对主题的另外一种诠释。 这几部片子对于我来讲都是早有耳闻，只好用七拼八凑的消息来满足我对于他们的臆想。所以，仅做观片的参考，如下。 《指間的重量》2007年5月11日上映 導演：潘志遠編劇：劉雪容、潘志遠主演：吳中天、太保、張洋洋、蕭淑慎、蔣偉文、張君明、陳慕義、蔡振南監製：藍大鵬製片：周俊鴻攝影：黃天仁燈光：李龍禹剪輯：顧小云美術：賴勇坤電影音樂：梁正群出品：島嶼視覺創意文化、天樂方文化發行：天樂方文化 15歲的大雨喜歡獨來獨往的城市之中遊蕩，他沒有情緒，因為他根本不知道該如何表達出自己的情緒，只因為他是大家都不歡迎的所謂問題轉學生；這一天，在訓導主任的侮辱之下，他選了擇暴力回擊，但是他也選擇了離開學校、離開家庭；在因緣際會下他認識了一群扒手，也進入了一個靠著指間過活的社會… 老廖和阿立是他的師父和師兄，邊緣和掙扎的個性讓老廖和阿立彼此對立、但卻又彼此需要著。不管是為了彌補自己心中曾經犯的過錯或是為了要證明自己存在的價值，大雨讓他們兩個人找到了救贖的機會與勇氣，大雨經歷這生離死別的一切，也發現這個世界還是值得自己去珍惜和體會… 導演簡介 潘志遠1967出生，世界新...

一種莫名的喜歡，說莫名，是因爲的確沒有什麽樣的理由。於是我想，或許這種喜歡只是來自一種内心所帶來的空虛。 眉飛色舞地重復著Jim.Carrey這個名字。說著How much I love you !講著You are my hero! 然後對著剛剛換成他的圖片的電腦桌面發花痴。 事實上，這的確是一種偶然的心理情感，加上之前對家鄉思念的某种情愫，讓我著實有一種迫切地希望，希望可以給自己一些釋放的空間。於是，解壓，成爲在這期間我唯一能做的事情。 按照弗洛伊德的精神分析论来说，這是身體裏的裏比多在作怪。（這一理論讓我堅信我是一個很單純人的想法破滅了= =）。相當於身體中的某种能量，如你所知，能量守恆，所以這種能量不可以直接釋放到体外，因此需要能量轉移。而Jim.Carrey在這一時期，成爲了這種轉移的絕佳對象。(貌似說遠了-_-|) Jim.Carrey的影片多是輕鬆的情景，而這一點，讓我找到了放鬆心情的絕佳契機。要知道，在長期處於精神緊綳狀態的人可以有這樣一個契機來緩解是一件多麽令人欣慰的事情。於是，對於影片的喜歡便轉移到了對於主角的喜歡。 我承認，在某些時候，我的表現看上去的確有些誇張，以使得將這種很私人化的心情緩解變成了我一個人主演，並且只是爲了嘩衆取寵而上演的一場鬧劇。 不論這種情感真實與否，我都必須承認在看了較多的Jim.Carrey的電影之後，的確對他的認識有加深了許多。於是現在也的確想寫一些關於他的想法。 記得第一次看他的電影便是...